Se necesita un año de silencio para comprender el sonido de un suspiro. (Anónimo)

JOSE MANUEL COSTA / El sonido expuesto / 13 marzo 2015 / Lekeitio. Bizkaia

Posted: marzo 10th, 2015 | Author: | Filed under: arte sonoro, critica, [*] de suscriptores-> | Tags: , , , , | No Comments »

JOSE MANUEL COSTA // PONENCIA
13 marzo. 18.30. Sala Barandiaran. Lekeitio

// El sonido expuesto: Problemas y posibilidades en la exposición del Sonido //

La exposición del Sonido, como la de muchas otras prácticas relacionadas con las nuevas tecnologías, afronta retos técnicos, organizativos e ideológicos cuya resolución apunta hacia nuevos paradigmas, fundamentalmente alejados de los aún dominantes del siglo XIX.

José Manuel Costa (Madrid, 1949) es crítico y comisario de artes visuales y sonoras. Comenzó compatibilizando programas radiofónicos en Onda Dos FM de Madrid y Radio 3 de RNE con la critica de música y nuevas expresiones artísticas en el diario El País. Tras dirigir la primera radio de este medio, pasó a la revista La Luna de Madrid como subdirector. Fue Premio Nacional de la Crítica en 1981. Miembro del grupo de comisariado e investigación del proyecto MASE – Historia y presencia del Arte Sonoro en España. Actualmente prosigue su actividad de manera independiente como crítico y comisario (festival Sinestesia, exposición Arte Sonoro…). Por otra parte es presidente del Consejo de Críticos y Comisarios de Artes Visuales.

La conferencia de Jose Manuel Costa se presenta dentro del proyecto ozen].net[. Iniciado en 2014 y en residencia en el periodo 2015-2016 en Arropaineko Arragua que tiene por objetivo principal crear un escenario favorable para la presentación de trabajos de pequeño formato alrededor de la creación como fenómeno y herramienta para la relación e intercambio de experiencias dentro del ámbito del arte contemporáneo.

En esta ocasión se vincula con las problematicas que propone la plataforma AEU dentro del proyecto De lo imposible a lo impensable. El trabajo del arte // Oportunidad para la formulación de una Política pública sobre arte

 http://arragua.org/proyectoaeu.html

 


Taller de construcción de sintetizadores modulares. BEFACO // 7 y 8 de febrero 2015 . Arropaineko Arragua. Lekeitio

Posted: enero 28th, 2015 | Author: | Filed under: [*] de suscriptores-> | No Comments »

Taller de construcción de sintetizadores modulares por BEFACO
Horario: 10:00-20:00
Lugar: Arropaineko Arragua. Iñigo artieta 5. Lekeitio

Participación gratuita
Inscripción en info@arragua.org
Plazo de inscripción finaliza el 2 de febrero 2015

Durante el taller se construye un sintetizador modular a partir de kits. No es necesaria ninguna experiencia en electrónica ya que se empieza de cero, enseñando a soldar y a seguir el manual como si fuera una especie de puzzle electrónico.

Los asistentes podrán elegir entre participar en la construcción del sintetizador de Arropaineko Arragua o construir sus propios módulos. La primera opción de participación es gratuita, habiendo un limite de 16 plazas. La segunda modalidad tendrá el coste del kit que se elija.

Befaco.org es una plataforma de filosofía copyleft que ha sido creada para dar soporte a los músicos electrónicos que deseen fabricar sus propias herramientas. Es un colectivo centrado en la difusión de la cultura “hazlo tu mismo” aplicada a las tecnologías musicales y mas concretamente, a la construcción de sintetizadores analógicos. Busca recuperar las técnicas musicales de los pioneros de la música electrónica para darles un nuevo uso desde una visión actual. Esta centrado en la recuperación y en la reinterpretación de las maquinas en las que se inspiran los modernos lenguajes de programación visual como Pure data o Max msp.

Para inscripción el taller gratuito: info@arragua.org
Para obtener información, compra del kit o resolver dudas: befacosynth@gmail.com

Mas información sobre Befaco: http://hangar.org/es/hangar-sonor/befaco/

https://www.youtube.com/watch?v=RKo4IWdRGs8

Video explicativo sobre los talleres: http://vimeo.com/17472379

 

 

 


Taller de autogestión musical. Ainara LeGardon // 4-5 febrero 2015// Arropaineko Arragua. Lekeitio

Posted: enero 28th, 2015 | Author: | Filed under: [*] de suscriptores-> | No Comments »

taller de autogestión impartido por Ainara LeGardon
4 y 5 de febrero 2015
Horario: 16:00-20:00
Lugar: Arropaineko Arragua. Iñigo artieta 5. Lekeitio

Participación gratuita
Inscripción en info@arragua.org
Plazo de inscripción finaliza el 31 de enero 2015

Ainara LeGardon condensa en sus talleres la experiencia de más de veinte años de carrera musical, tratando de transmitir sus conocimientos acerca de las herramientas y opciones de que disponen los artistas para autogestionar un proyecto: trámites legales y técnicos, nociones de Propiedad Intelectual, gestión de derechos, promoción y difusión, consejos para el fomento y el mayor aprovechamiento de la creatividad y la motivación, etc.
Pero lo más importante es que, al poner sobre la mesa sus dudas y reflexiones, los asistentes se replantean sus objetivos y los medios para alcanzarlos. Los talleres se convierten de esta manera en un ejercicio colectivo de cuestionamiento y reflexión acerca del concepto del propio trabajo, nuestra ética y estética. ¿Cuál es nuestra postura como creadores, artistas y ciudadanos? ¿Cuál es el significado del compromiso y la responsabilidad adquiridos cuando creamos algo y lo ponemos a disposición de los demás? ¿Y la razón de hacerlo de una determinada manera y no de otra?

Pensar la música. Pensar el arte. Crear diálogo, debate y reflexión, y obtener la información necesaria para poder mantener el control sobre nuestras decisiones, sean cuales sean, siendo conscientes de sus consecuencias.

Dirigido a autores o artistas que desean poner a disposición del público sus obras, conocer el marco legal y las opciones acerca de la gestión de derechos de Propiedad Intelectual. Emprendedores que quieren crear un sello discográfico, promotores, gestores culturales, etc.

Organizado por ozen].net[, proyecto en residencia en Arropaineko Arragua (www.arragua.org)

 

 

 


Charla abierta . Lo sonoro, lo audible y la mediación II // Laboratorio KLEM: Mikel Arce // Escuela de Música Luis Aramburu. Vitoria-Gasteiz // 24 de mayo 2014 // ozen.net

Posted: mayo 20th, 2014 | Author: | Filed under: [*] de suscriptores-> | No Comments »

Charla abierta
Lo sonoro, lo audible y la mediación IV
20:00
Escuela de Música Luis Aramburu.
Vitoria-Gasteiz

ozen.net aborda lo sonoro como una emergencia abierta a la codeterminación de lo interno y lo externo en un flujo de tonalidades sonoras y visuales que conforman el fenómeno de lo perceptivo en la escucha.
La situación contemporánea para las prácticas de arte se ofrece a través de la articulación entre lo dado y su actualización ética y política en negociación constante con los “conocimientos situados” (Haraway) y las posibles/pensables interrelaciones creativas. Un proceso cognitivo como el descrito procura un tipo de conocimiento “encarnado” (F.Varela, 1996), que entiende que no es posible disponer de algún tipo de mentalidad que no esté ligada a un cuerpo sentido como un todo activo que interactúa multifactorialmente con el mundo.

Objetivos
1. Redefinir lo que se entiende por creación y las relaciones posibles con las políticas públicas que lo ordenan.
2. Colaborar a que la recepción de las prácticas de arte sea realizada como una práctica social entre otras.
3. Trabajar para que la cultura sea entendida como una herramienta operativa en el espacio social instituyente, en detrimento de una noción de cultura definida por el espacio social instituido que la promociona como producto de consumo.
4. Promocionar una relación abierta y continua entre autoras/es, y personas en los distintos niveles de formación.

 

Mesa de la charla
Ponente: Mikel Arce /Laboratorio KLEM

Artista sonoro, y Profesor Titular de la UPV/EHU, del Departamento de Arte y Tecnología

titulo: ”El espacio y la dimensión del sonido en el arte”

Intervienen: Luis Tabuenca, Ignacio Monterrubio, Daniel Abreu, Toña Medina, Ángeles Oliva, Bertrand Chavarría-Aldrete, Sisco Aparici


Espacio Sinkro . Proyecto ENE1 // Escuela de Música Luis Aramburu. Vitoria-Gasteiz // 24 mayo 2014 // ozen.net

Posted: mayo 20th, 2014 | Author: | Filed under: [*] de suscriptores-> | No Comments »

Espacio Sinkro es un colectivo de carácter multidisciplinar que participa en diversos proyectos musicales de creación actual, fundamentalmente en el ámbito de las nuevas tecnologías. De esta forma interviene en la creación y difusión de nuevos repertorios de música contemporánea, electroacústica, experimental, improvisación, instalaciones multimedia, netmusic, pedagogía musical, etc.
El proyecto ENE1 nace dentro de este marco de actuación donde diferentes disciplinas se aúnan para generar, en un marco multidisciplinar, nuevas propuestas de creación contemporánea. La percusión de Luis Tabuenca y el piano de Ignacio Monterrubio son transformados electrónicamente estableciendo nuevos flujos de comunicación entre lo sonoro y el movimiento propuesto por la danza de Daniel Abreu.

Concierto
Espacio Sinkro. Proyecto ENE1
piano, percusión, electrónica y danza
Luis Tabuenca, Daniel Abreu, Ignacio Monterrubio
19:00
Escuela de Música Luis Aramburu
Vitoria-Gasteiz

Sinkro Espazioa askotariko diziplinatako kideek osatutako talde bat da eta orain, batez ere teknologia berrien arloan sortzen ari diren hainbat musika-proiektutan hartzen du parte. Horrela, musika garaikidearen, elektroakustikoaren, esperimentalaren, inprobisazioaren, multimedia-instalazioen, netmusic delakoaren, musika-pedagogiaren eta abarren errepertorio berriak sortzen eta hedatzen hartzen du parte. ENE1 proiektua jarduera-testuinguru horretan kokatu behar dugu; hainbat diziplina uztartuta sormen garaikideko proposamen berriak egin dituzte diziplina anitzeko testuinguruan. Luis Tabuencaren perkusioa eta Ignacio Monterrubioren pianoa elektronikoki eraldatuko dira soinuaren eta Daniel Abreuren dantzak proposatutako mugimenduaren arteko komunikazio-fluxu berriak sortuz.

Espacio Sinkro
piano, perkuzioa, electronika eta dantza
Luis Tabuenca, Daniel Abreu, Ignacio Monterrubio
Proyecto ENE1
19:00
Luis Aranburu musika eskola
Vitoria-Gasteiz

………………………

A cierta distancia ya del diagnóstico que señalaba el agotamiento del proceso de desencantamiento inaugurado por la crítica moderna y su correlato post en sus diversas formas y discursos, la realidad contemporánea, en tanto que forma de presente radical, se ofrece a través de la articulación entre lo dado y su actualización ética y política, en negociación constante con los “conocimientos situados” (Haraway) y sus interrelaciones creativas.?Un proceso cognitivo como el descrito procura un tipo de conocimiento “encarnado” (F.Varela, 1996), que entiende que no es posible disponer de algún tipo de mentalidad que no esté ligada a un cuerpo sentido como un todo activo que interactúa con el mundo.??ozen].net[  aborda lo sonoro como una emergencia abierta a la codeterminación de lo interno y lo externo en un flujo de tonalidades sonoras y visuales que conforman el fenómeno de lo perceptivo en la escucha.
ozen].net[ promovido por la Escuela de Música Luis Aramburu y coorganizado por Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, el Ayuntamiento de Dulantzi-Alegría y el Ayuntamiento de Amurrio en la edición 2014, tiene por objetivo principal crear un escenario favorable para la presentación de trabajos de pequeño formato alrededor de lo “sonoro” como fenómeno y herramienta para la relación e intercambio de experiencias dentro del ámbito del arte contemporáneo.

...........................

Kritika modernoak eta diskurtso ugaritan egindako ondorengo azalpenek desilusio-prozesua agortuta zegoela adierazi zutenean abian jarri zuten diagnostikotik nolabait aldenduta, errealitate garaikidea, muturreko orainaldia den neurrian, orain arte emandakoaren eta eguneraketa etiko eta politikoaren arteko egituraketa da, eta etengabeko negoziazioa du "kokatutako ezagutzekin" (Haraway) eta sormeneko elkarren arteko harremanekin. Deskribatu dugun prozesu kognitiboak jakintza mota "haragitua" (F. Varela, 1996) bilatzen du eta ulertzen du ez dela posible gorputza munduarekin interakzioan dagoen aktibo oso bati lotua sentitzen ez duen pentsamoldea izatea.
ozen].net[ soinuduna dena barnekoaren eta kanpokoaren kodeterminazioari irekita dagoen larrialdi gisa hartzen du, entzutean hauteman daitekeenaren fenomenoa osatzen duten soinuzko eta ikusizko tonuen fluxuan.
ozen].net[  Luis Aranburu musika eskolan sustatutako  eta  Vitoria-Gasteiz, Dulantzi-Alegría eta Amurrioko udalekin antolatuko ekimenaren helburua da “soinuarekin” lotutako formatu txikiko lanak aurkezteko bide ematea, eta arte garaikidearen alorrean harremanak sortu eta esperientziak trukatzeko tresna bat eskaintzea.
www.ozennet.net


Smash Ensemble . Nueva complejidad [eterna naturaleza humana] // Escuela de Música Luis Aramburu. Vitoria-Gasteiz // 24 mayo 2014 // ozen.net

Posted: mayo 20th, 2014 | Author: | Filed under: [*] de suscriptores-> | No Comments »

smash ensemble parte del concepto estético británico “New Complexity”: obras que se basan en una complejidad y dificultad extrema tanto para el intérprete y auditor; el concierto tiene como objetivo principal borrar la barrera de lo inaccesible o contra natura de la estética anteriormente mencionada. La complejidad (a veces no percibida, o inconscientemente presente) siempre ha formado parte de nuestra vida, desde la gestación del ser humano hasta el fin de su existencia. El objetivo es intentar crear una escucha activa y consciente de nuestro entorno a través del arte musical en el siglo XX y XXI.

Concierto
Nueva complejidad [eterna naturaleza humana]
sábado 24 de mayo 2014
12.00
Escuela de Música Luis Aramburu
Vitoria-Gasteiz

Smash ensemble “New Complexity” kontzeptu estetiko britainiarretik abiatuta sortu da: interpretatzaile eta entzulearentzako muturreko konplexutasun eta zailtasuna izatean oinarritutako obrak dira. Kontzertuaren helburu nagusia aipatu dugun estetika horren iritsezintasunaren edo naturaren kontrako izaeraren oztopoa gainditzea da. Konplexutasuna (batzuetan ez da hautematen, edo presentzia izaten du inkontzienteki) beti izan da gure bizitzaren parte, gizakiaren ernalditik biziaren amaieraraino. Helburua gure ingurua aktiboki eta kontzienteki entzutea da XX. eta XXI. mendeko musika-artearen bidez.

Kontzertua
Nueva complejidad [eterna naturaleza humana]
larunbata. 2014ko maiatzaren 24an
18.00
Luis Aranburu Musika Eskola
Vitoria-Gasteiz

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A cierta distancia ya del diagnóstico que señalaba el agotamiento del proceso de desencantamiento inaugurado por la crítica moderna y su correlato post en sus diversas formas y discursos, la realidad contemporánea, en tanto que forma de presente radical, se ofrece a través de la articulación entre lo dado y su actualización ética y política, en negociación constante con los “conocimientos situados” (Haraway) y sus interrelaciones creativas.?Un proceso cognitivo como el descrito procura un tipo de conocimiento “encarnado” (F.Varela, 1996), que entiende que no es posible disponer de algún tipo de mentalidad que no esté ligada a un cuerpo sentido como un todo activo que interactúa con el mundo.??ozen].net[  aborda lo sonoro como una emergencia abierta a la codeterminación de lo interno y lo externo en un flujo de tonalidades sonoras y visuales que conforman el fenómeno de lo perceptivo en la escucha.
ozen].net[ promovido por la Escuela de Música Luis Aramburu y coorganizado por Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, el Ayuntamiento de Dulantzi-Alegría y el Ayuntamiento de Amurrio en la edición 2014, tiene por objetivo principal crear un escenario favorable para la presentación de trabajos de pequeño formato alrededor de lo “sonoro” como fenómeno y herramienta para la relación e intercambio de experiencias dentro del ámbito del arte contemporáneo.
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Kritika modernoak eta diskurtso ugaritan egindako ondorengo azalpenek desilusio-prozesua agortuta zegoela adierazi zutenean abian jarri zuten diagnostikotik nolabait aldenduta, errealitate garaikidea, muturreko orainaldia den neurrian, orain arte emandakoaren eta eguneraketa etiko eta politikoaren arteko egituraketa da, eta etengabeko negoziazioa du "kokatutako ezagutzekin" (Haraway) eta sormeneko elkarren arteko harremanekin. Deskribatu dugun prozesu kognitiboak jakintza mota "haragitua" (F. Varela, 1996) bilatzen du eta ulertzen du ez dela posible gorputza munduarekin interakzioan dagoen aktibo oso bati lotua sentitzen ez duen pentsamoldea izatea.
ozen].net[ soinuduna dena barnekoaren eta kanpokoaren kodeterminazioari irekita dagoen larrialdi gisa hartzen du, entzutean hauteman daitekeenaren fenomenoa osatzen duten soinuzko eta ikusizko tonuen fluxuan.
ozen].net[  Luis Aranburu musika eskolan sustatutako  eta  Vitoria-Gasteiz, Dulantzi-Alegría eta Amurrioko udalekin antolatuko ekimenaren helburua da “soinuarekin” lotutako formatu txikiko lanak aurkezteko bide ematea, eta arte garaikidearen alorrean harremanak sortu eta esperientziak trukatzeko tresna bat eskaintzea.

www.ozennet.net


Luis Tabuenca . Taller de Libre Improvisación // Escuela de Música Luis Aramburu. Vitoria-Gasteiz // 24 mayo 2014 // ozen.net

Posted: mayo 20th, 2014 | Author: | Filed under: [*] de suscriptores-> | No Comments »

Luis Tabuenca Fernández es percusionista, improvisador y compositor. Realiza sus estudios en España, Holanda y Estados Unidos. Realiza grabaciones para Mode Records, Aural Terrains, Verso, RTVE, RAI y Radio Nacional de Cataluña.
El propósito del taller es ayudar a los participantes a adquirir una serie de habilidades relacionadas con la libre improvisación para que luego puedan emplearlas en su día a día cómo estudiantes o profesionales de la música. Las habilidades a adquirir son:
• Mayor conciencia de nuestro instrumento cómo si fuera una extensión de nosotros mismos.
• Una escucha activa y sensible a lo que nos rodea.
• Una interacción en grupo creativa y espontánea.
• Una toma de decisiones en base a la percepción del momento presente

Taller de Libre Improvisación
sábado 24 de mayo 2014
10.00-13.00
Escuela de Música Luis Aramburu
Vitoria-Gasteiz

Luis Tabuenca Fernández perkusionista, inprobisatzailea eta konpositorea da. Espainian, Holandan eta Ameriketako Estatu Batuetan egin zituen ikasketak. Mode Records, Aural Terrains, Verso, RTVE, RAI eta Kataluniako Irrati Nazionalerako grabazioak egin izan ditu. Tailerrean helburua partaideei inprobisazio librearekin lotutako hainbat trebetasun eskuratzen laguntzea da, ondoren, egunerokoan erabil ditzaten musika-ikasle edo musikako profesional diren aldetik. Honako trebetasun hauek landuko dira:
• Musika-tresnaren kontzientzia handitzea, geure luzapena balitz bezala.
• Inguruan duguna modu aktiboan eta sentikortasunez entzutea.
• Taldeko interakzioa, sortzailea eta bat-batekoa.
• Erabakiak orainaren pertzepzioan oinarrituta hartzea.

Libre Improbisazio taillera
larunbata. 2014ko maiatzaren 24an
10.00-13.00
Luis Aranburu Musika Eskola
Vitoria-Gasteiz

………………………

A cierta distancia ya del diagnóstico que señalaba el agotamiento del proceso de desencantamiento inaugurado por la crítica moderna y su correlato post en sus diversas formas y discursos, la realidad contemporánea, en tanto que forma de presente radical, se ofrece a través de la articulación entre lo dado y su actualización ética y política, en negociación constante con los “conocimientos situados” (Haraway) y sus interrelaciones creativas.?Un proceso cognitivo como el descrito procura un tipo de conocimiento “encarnado” (F.Varela, 1996), que entiende que no es posible disponer de algún tipo de mentalidad que no esté ligada a un cuerpo sentido como un todo activo que interactúa con el mundo.??ozen].net[  aborda lo sonoro como una emergencia abierta a la codeterminación de lo interno y lo externo en un flujo de tonalidades sonoras y visuales que conforman el fenómeno de lo perceptivo en la escucha.
ozen].net[ promovido por la Escuela de Música Luis Aramburu y coorganizado por Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, el Ayuntamiento de Dulantzi-Alegría y el Ayuntamiento de Amurrio en la edición 2014, tiene por objetivo principal crear un escenario favorable para la presentación de trabajos de pequeño formato alrededor de lo “sonoro” como fenómeno y herramienta para la relación e intercambio de experiencias dentro del ámbito del arte contemporáneo.

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Kritika modernoak eta diskurtso ugaritan egindako ondorengo azalpenek desilusio-prozesua agortuta zegoela adierazi zutenean abian jarri zuten diagnostikotik nolabait aldenduta, errealitate garaikidea, muturreko orainaldia den neurrian, orain arte emandakoaren eta eguneraketa etiko eta politikoaren arteko egituraketa da, eta etengabeko negoziazioa du "kokatutako ezagutzekin" (Haraway) eta sormeneko elkarren arteko harremanekin. Deskribatu dugun prozesu kognitiboak jakintza mota "haragitua" (F. Varela, 1996) bilatzen du eta ulertzen du ez dela posible gorputza munduarekin interakzioan dagoen aktibo oso bati lotua sentitzen ez duen pentsamoldea izatea.
ozen].net[ soinuduna dena barnekoaren eta kanpokoaren kodeterminazioari irekita dagoen larrialdi gisa hartzen du, entzutean hauteman daitekeenaren fenomenoa osatzen duten soinuzko eta ikusizko tonuen fluxuan.
ozen].net[  Luis Aranburu musika eskolan sustatutako  eta  Vitoria-Gasteiz, Dulantzi-Alegría eta Amurrioko udalekin antolatuko ekimenaren helburua da “soinuarekin” lotutako formatu txikiko lanak aurkezteko bide ematea, eta arte garaikidearen alorrean harremanak sortu eta esperientziak trukatzeko tresna bat eskaintzea.
www.ozennet.net