HUM es un ciclo de sonido que se inauguró el pasado mes de Noviembre de 2009 en la Sala El OFF de Gracia en Barcelona. Los artistas que participan en HUM presentan mensualmente sus propuestas sonoras en un ambiente en el que la experimentación e improvisación son elementos constitutivos del caracter y desarrollo del performance mismo.
PRÓXIMO CONCIERTO
OIER I.A. Domingo 20 de Junio de 2010
A las 21 horas
Entrada: 7 Euros
Reservas: Tel. 93 185 4840
Sala EL OFF
C/ Església 4-6 (Plaza de la Virreina)
Barrio de Gracia
Barcelona
Oier I.A. es uno de los artistas sonoros más destacados del País Vasco. Se sirve de la yuxtaposición de tramas sonoras obtenidas por procesos manuales para la creación de sus piezas. Ha compuesto para danza, teatro, radio, vídeo, instalaciones y recitales poéticos.
Ha trabajado conjuntamente con Miguel A. García, Loty Negarti, Rinus Van Alebeek, Marianela León, Edorta Izarzugaza o Mikelazulo Kultur Elkartea, entre otros.
Su música tiene como características más destacables una gran riqueza y sensibilidad tímbrica, y un preciso control de tiempo.
“En México me encontré con un libro y una piedra, en esos dos elementos encontré la huella de un país tan complejo”
A Esperanza Rascón y a todos los que disfrutamos de sus historias.
A Laurette Séjourné.
Todas las piezas están basadas en el libro “El pensamiento Náhuatl cifrado por los calendarios” de Laurette Séjourné.
Producido por Sol Rezza
Año 2010
Entrevista: Esperanza Rascón.
Objetos sonoros utilizados:
-Alambres.
-Ramas de árboles.
-Pocillo modificado.
-Piedras.
-Piano virtual.
*En esta pieza no se utilizaron instrumentos convencionales en su realización. Todos los sonidos pertenecen a objetos sonoros modificados mediante computadora.
HUM es un ciclo de sonido que se inauguró el pasado mes de Noviembre de 2009 en la Sala El OFF de Gracia en Barcelona. Los artistas que participan en HUM presentan mensualmente sus propuestas sonoras en un ambiente en el que la experimentación e improvisación son elementos constitutivos del caracter y desarrollo del performance mismo.
Domingo 30 de Mayo de 2010
A las 20 horas
Entrada: 7 Euros
Reservas @ Atrápalo SALA EL OFF
C/ Església 4-6 (Plaza de la Virreina)
Barrio de Gracia
Barcelona
Imagen: Ingrid Quiroga
Pablo Rega (A Coruña, 1971)
Vive en Barcelona.
Guitarrista. Fabrica sus propios dispositivos electrónicos sonoros. Trabaja con sonido en diferentes ámbitos: instalaciones multimedia, performances con dispositivos electrónicos de fabricación casera, performance con guitarra, compositor e intérprete con diversas compañías de teatro, etc.
Colabora en diferentes proyectos y formaciones: Orqueta Foco, O.M.E.GA,Banda de Improvisadores de Barcelona,Neumatica (con Alfredo Costa Monteiro), Z1C0, IED, etc.
Ha grabado con diversos sellos, entre ellos Creative Sources, y participado en diferentes festivales. Ha intervenido en los espacios Nao Côclea (Gerona), Observatori (Valencia), etc.
Ha colaborado como sonidista en los documentales del realizador Chus Dominguez “Chamamento” (Portugal) y ” O tempo dos Bullons” (Galicia), así como en diversas bandas sonoras.
Voyager: Una canción de cuna para adultos es una pieza de radio experimental realizada a partir de la idea de que todos los seres humanos deberíamos poder tener la oportunidad de mandar nuestra historia al espacio.
Los discos de oro que contienen tanto el Voyager 1 y 2 enviados al espacio por la Nasa con intención de contactar con otras especies poco dice de nosotros como seres humanos, un compendio imágenes, matemáticas, física, geometría e idiomas que lejos está de dar una pequeña impresión de lo que es la tierra y sus habitantes; quizás historias más simples, más cotidianas puedan ser enviadas algún día y quizás ese día alguien contacte con nosotros.
“El Disco de oro de las Voyager (en inglés “Sound of Earth”, en español Sonidos de la Tierra), es un disco de gramófono, que acompaña a las sondas espacialesVoyager, lanzadas en 1977 y que tardarán 74.500 años en alcanzar las proximidades de la estrella más cercana a nuestro sistema solar.
El disco contiene sonidos e imágenes que retratan la diversidad de la vida y la cultura en la Tierra. Se diseñó con el objetivo de dar a conocer la existencia de vida en la Tierra a alguna posible forma de vida extraterrestre inteligente que lo encontrase, y que además tenga la capacidad de poder leer, entender y descifrar el disco. El contenido de la grabación fue seleccionado por la NASA y por un comité presidido por Carl Sagan de la Universidad Cornell.” Fuente Wikipedia.
HUM es un ciclo de sonido que se inauguró el pasado mes de Noviembre de 2009 en la Sala El OFF de Gracia en Barcelona. Los artistas que participan en HUM presentan mensualmente sus propuestas sonoras en un ambiente en el que la experimentación e improvisación son elementos constitutivos del caracter y desarrollo del performance mismo. http://www.ciclohum.com
PROXIMO CONCIERTO
HOMENATGES
(Adrián de Alfonso, Arnau Sala y Rafa Romero)
Domingo, 25 de Abril de 2010
A las 20 horas
Entrada: 7 Euros
(Reservas: Tel. 93 185 4840)
Arnau Sala (Manresa, 1978) y Adrián de Alfonso (La Coruña, 1978) empezaron a improvisar juntos a mediados del 2003, justo cuando Omega Cinco y Veracruz, las bandas en las que respectivamente tocaban, mudaban de piel y reducían el nivel de estrépito que las solía caracterizar. Ambos necesitaban mantener cubierto el cupo de agresividad sónica bien alto, por lo que fue natural que ambos se juntaran para tocar.
Inspirados en el ruido que emiten los dinosaurios al morir y en el traqueteo de los trenes rodando sobre las vías, Sala y de Alfonso crearon DNSR TRN, un dúo de batería y guitarra que avanzaba en una única dirección: la agresión. DNSR TRN solían colocar el bombo de la batería y los amplificadores encarados hacia las paredes circundantes, nunca tocaron dos veces lo mismo y, como se solía decir, sonaban como si un grupo de grindcore se estuviera cayendo por una escalera.
A finales de 2005, DNSR TRN empezaron a dar conciertos. En directo, guitarra y batería solían complementarse con mesas de mezclas, micros de contacto y cacharrería variada. El gérmen de HOMENATGES proviene de aquellos primeros experimentos electrónicos ajenos al formato “clásico” del rock. Al poco tiempo la banda dejo de tener local de ensayo… Tampoco haría mucha más falta.
En la primavera de 2007, Sala y de Alfonso giraron por toda la península junto al australiano Lucas Abela (Justice Yeldham), centrándose exclusivamente en el formato electrónico que tanto peso había ido ganando en los últimos conciertos del dúo.
A finales del 2008, Sala y de Alfonso empezaron a improvisar junto a Rafa Romero (Barcelona, 1978), quien se había fogueado al saxo en diversas orquestas de jazz e improvisación libre (Orquesta de la Muerte y Orquesta del Caballo Ganador). Desde entonces, el trío se ha mantenido unido y ha dado conciertos por toda Catalunya y el resto de la Península.
“Ser una cosa es inexorablemente no ser todas las otras cosas, la intuición confusa de esa verdad ha inducido a los hombres a imaginar que no ser es más que ser algo y que de alguna manera, es serlo todo”.
- Y ¿cómo sabes tú si yo estoy loca?- le preguntó Alicia.
- Has de estarlo a la fuerza- le contestó el Gato-, de lo contrario no habrías venido aquí…”
Lewis Carrol- Alicia en el país de las maravillas.
“Para aquellos a quienes me aman y a quienes amo. Para los que sienten mas que los que piensan. Para los soñadores y los que ponen su fe en los sueños como las únicas realidades.”
Edgar Allan Poe- Eureka
Especial 3 del Silencio NO existe, en este programa nos perdemos por otros mundos posibles a través de los sonidos, mundos inimaginables, mundos encontrados…Cuando nuestros sentidos nos dejan ir más allá de la realidad posible el camino puede resultarnos completamente inesperado….
“No hago nada, es cierto. Pero veo pasar las horas-lo cual vale más que tratar de llenarlas” Emil Cioran.
Foto: seriykotik19
Clock (o el tiempo que cabe en un reloj) es una pieza de radio arte- radio experimental que surge a partir de diversas lecturas encontradas, por un lado el conocido y recomendado libro de “Materia y Memoria” del filósofo francés Henry Bergson libro que ha inspirado a diversos artistas en distintas épocas como ser Eadweard Muybridge y su obsesión por la fotografía en movimiento en los años 1870; por otro lado las obras de Giacomo Balla y su pintura en movimiento, como la historia de los distintos enfoques filosóficos respecto del tiempo y el ser humano.
Sin embargo principalmente esta obra se encuentra concebida a partir de una imagen borrosa que llevo en mi memoria, una especie de poema (sino es que de una pintura en miniatura), el sentimiento, de que alguna vez alguien me mostró todo el tiempo que puede caber en las manecillas de un reloj, todos los paisajes, los sonidos que podemos ver, si prestamos atención, en un sólo tic- tac. Quizás y es probable que esta sensación sea algo innato en la vida del ser humano…(recuerdo un chiste de Mafalda en donde Felipe le dice entusiasmado a Mafalda si se imagina si TODO, absolutamente TODO se estuviera en el mismo sitio que ellos y piensa en Los Beatles, Kremlin, El llanero solitario y finalmente se desmaya)…imaginar todo, la cantidad desorbitante de cosas que pueden entrar en un segundo quizás es posible….
Pieza realizada a partir de los siguiente elementos:
radio-arte presenta: “El silencio No existe” El tiempo eterno enemigo del hombre, parte esencial de la música, miedo constante de los productores radiofónicos…¿Y si el tiempo no existe?…¿y si en realidad estamos metidos dentro de un círculo interminable de sucesos?…¿ Y si lo que escuchas nunca se va a terminar?…
En este programa de El silencio NO existe, dejamos pasar el tiempo desde los sonidos.
Microprograma experimental que toma como punto de partida la lucha por la libertad y justicia de los hechos ocurridos en San Salvador Atenco durante los años 2006 – 2009.
Un intento por hacer de las injusticias otra voz, desde distintos puntos del sonido.
Realizado y producido por Sol Rezza.
Nuevo disco del músico francés al que conocimos a través del excelente Le Palais Transparent (la tercera referencia de las FSS, también
disponible en distribución) y que continúa desarrollando un estilo
propio usando la guitarra y ayudándose de la electrónica para editar y
alterar cuidadosamente los sonidos.
Radu Malfatti, Taku Unami – Goat vs Donkey
¿Qué podemos decir sobre este dúo? Tanto Malfatti como Unami son dos
de las figuras más importantes de la música contemporánea. En Goat vs
Donkey podemos escuchar el concierto que ofrecieron el 28 de noviembre
de 2008 en A Coruña.
Ambos discos están, como es costumbre en todo el catálogo de Taumaturgia, disponibles para libre descarga. Para descargar y/o comprar los CD-Rs, a través de nuestra página web: http://taumaturgia.com
radio-arte presenta: El silencio NO existe – Especial 2- “De cómo el ser humano se explicó el mundo”
En la antigüedad grecorromana los filósofos ya intentaban explicar el origen de las creencias; la hipótesis de Lucrecio emite que los hombres inventaron a los dioses para explicar las maravillas y los misterios de la naturaleza.
Imagina que estás solo rodeado de animales, fenómenos meteorológicos, grandes lluvias, truenos, relámpagos, el infinito que produce mirar la inmensidad del cielo, los meteoritos, la luna y sus distintas caras que además desaparece y vuelve aparecer.
radio-arte presenta:”La subversión de los sonidos”
El ruido existe, ha existido durante toda la historia de la humanidad, es parte cotidiana de nuestras vidas.
Nos habla, nos plantea cosas, nos alerta, nos pone alertas (que no es lo mismo).
Siempre que se habla del ruido, se habla desde la perspectiva de cuánto nos molesta escucharlo, de que debería dejar de haber ruido. Pocos hablan del ruido como experiencia humana, como fuente principal de conocimiento y de ciencia; sin el tal afamado ruido de fondo o radiación de fondo descubierta por los físicos Arno Penzia mientras experimentaban con antenas para mejorar las comunicaciones entre las estaciones de tierra y los satélites artificiales en órbitas, no sabríamos que ese ruido que está presente en todas partes son los residuos sonoros del tan conocido BIG BANG , explosión que dió origen a nuestro universo.
El ruido siempre fue acallado por los poderosos, por quien no quieres que hables, que digas y opines. En la política hay cosas que nos hacen ruido y muchas veces hacemos ruido para que nos escuchen.
Antes de la industrialización no existían leyes que amenacen el derecho al ruido…Todos tenemos derecho a hacer ruido!!!! y el ruido, aunque no nos guste, nos acompaña en nuestras vidas y dice mucho de nuestras sociedades y nuestra historia.
El ruido como sonido, no en contra del sonido.
Este puede ser un programa donde algunas piezas te suenen raro y hasta te exasperen…un consejo no dejes de escucharlas porque estamos hablando de ruido, no del género noise, sino de losruidos de las cosas y de qué podemos hacer con ese sonido…también hay piezas que juegan con el ruido y que más que exasperarte buscan jugar con tus sentidos…
Este programa está íntegramente basado en el libro “Ruidos, ensayo sobre la ecdonomía política de la música” de Jaques Attali, te lo recomiendo es un libro que se disfruta con todos los sentidos.
Escuchamos a:
-Marco Tentori- White Noise.
-Friedhelm Hartmann- Noise
-Yannik Assogba- Noise sound art.
-Henri Chopin- Extreme Tension.
-God noise Bad noise Vs duet for theremin – Under the porcelain
-Bjorn Eriksson – Roto.
-Bjorn Eriksson Ballad olo dallab (pueden encontrar a este artista a través del facebook)
-Laure spiegel- sediment.
-Living Noise- Death.
-Polzoni Robert – Noise.
-Rogelio Sosa – resuduos
-audios de La democracia como fuente de suberción.
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