noish

Ayankoko 20:10 >> http://www.myspace.com/ayankoko

is french sound artist David Vilayleck’s solo project. A formerly guitar player with various background influences as jazz, electro, traditional music turned himself into an electronica ambient noise artist since 2004. He released works through internet labels and use of creative commons license with hazardrecords, headphonica, dog-eared records, amp-recs, clinical archives, colin johnco records, and has performed extensively in Europe. His music aims at developing structures and tensions in the contemporary sound art landscape. He currently resides between Morocco, where he studies and works with masters of traditional trance/sufi music and Berlin.
[Podcast artesonoro.org. Ver post para escuchar audio]

//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

MAS y La Tabacalera presentan a:
Suero + Insula en concierto, con la colaboracion de artistas visuales invitados.

Repasamos algunas creaciones sonoras de las dos últimas décadas en las que el sintetizador desempeña un papel principal. Este instrumento paradigmático de la música electrónica resuena a través del trabajo reciente del proyecto SIRIUS (formado por Alfonso García de la Torre, Ignacio Monterrubio y Guillermo Lauzurika), así como de la “Klavierstücke XV” del pionero de la música electrónica alemán Karlheinz Stockhausen. Como muestra del trabajo de otro de los maestros de la electrónica, así como del uso de los sintetizadores como instrumentos ‘de época’, presentamos también un fragmento de los “Dos esbozos para antiguos instrumentos electrónicos” del autor de origen chileno, pero radicado desde hace décadas en Barcelona, Gabriel Brncic.

GARCÍA DE LA TORRE / LAUZURIKA / MONTERRUBIO: Sirius I (7’47’’). Sirius II (3’19’’). STOCKHAUSEN: Klavierstücke XV / Synthi-Fou (frag.) (20’). BRNCIC: Dos esbozos para antiguos instrumentos electrónicos (frag.) (8’38”).

Dirigido y presentado por Miguel Álvarez Fernández.

[Podcast artesonoro.org. Ver post para escuchar audio]

Web de Ars Sonora
Foro del programa
Ars Sonora en Facebook

WORKSHOP-TALLER TEÓRICO-PRÁCTICO

ESCUCHA ANIMAL
Impartido por Slavek Kwi aka Artificial Memory Trace

Del 9 al 13 de agosto de 2010
ARTELEKU, Kristobaldegi 14, DONOSTIA-SAN SEBASTIÁN
Entrada libre
Plazo de inscripción: Hasta 29 de julio. Envía tus datos personales junto con tu CV y una carta de motivación a arteleku@gipuzkoa.net

Este taller trata de explorar el universo de las voces de los animales desde diversas perspectivas: voces y gestos de los animales y sus asociaciones, señales, comunicaciones, vocabularios, transferencias, interpretaciones…
Para ello se propondrán varios ejercicios, desde sesiones de grabación en el exterior (en diferentes horarios y según la disponibilidad de los participantes) así como otras exploraciones de entornos sonoros. Paralelamente se realizarán sesiones de escucha del material compilado, que servirán como material de análisis, estudio y debate para los participantes.
Los asistentes al taller deberán traer consigo un ordenador portátil con software de edición, dispositivo de grabación y microfonía básica. Para el taller, Arteleku dispondrá de dos grabadoras y varios micrófonos.

Algunas notas por Slavek Kwi
“Mi principal interés reside en el fenómeno de la percepción como determinante fundamental de las relaciones con la realidad. La realidad es de una naturaleza tan extraña que es difícil de imaginar que realmente exista…”
Durante los últimos 30 años he estado fascinado por tantos entornos sonoros y centrándome en lo que he denominado “pinturas sonoras”. Estas complejas audio-situaciones son creadas principalmente a partir de trabajos de grabaciones de campo y experiencias en espacios específicos con un especial interés en los ecosistemas de bosques tropicales y subacuáticos. Como resultado genero obras sonoras multicanal que a modo de “cine para los oídos” e instalaciones de sonido multidimensionales.

Slavek Kwi es artista sonoro, compositor e investigador. Desde primeros de los 90 opera bajo el sobrenombre Artificial Memory Trace, bajo el cual ha publicado varios discos y contribuido a muchas recopilaciones internacionales. Ha realizado colaboraciones con otros artistas del mismo campo como Eric La Casa por los que ha sido galardonado en eventos como el festival de música electroacústica de Bourges. Paralelamente Slavek realiza talleres de sonido con niños autistas o con discapacidades de aprendizaje. Estos workshops se centran en la escucha y la estimulación creativa mediante la observación. Slavek Kwi nació en la antigua Checoslovaquia, ha vivido durante 14 años en Bélgica y desde el año 2000 reside en Irlanda.

Este evento se enmarca dentro del programa ZoOo, dedicado en esta segunda edición al universo sonoro animal, realizado en colaboración con el centro de recursos medio-ambientales CRISTINA ENEA de Donostia-San Sebastián y PROYECTO AMARIKA PROIEKTUA de Vitoria-Gasteiz. Más información sobre el programa en: www.cristinaenea.org/zooo

[www.arteleku.net] [www.artificialmemorytrace.com]

CLUB LE LARRASKITO
VIERNES 2 DE JULIO DE 2010

STOP
final de temporada

con

LA MOMIA INVISIBLE ( Jorge Nuñez+Conbo Sekreo, Santurtzi+Bilbo, cortometraje+improvisación libre, www.fotolog.com/fuerzavital )
+
OIER I.A. ( Errenteria, electrónica, www.xedh.org/larraskito/spip.php?article61 )
+
INAZIO ESCUDERO ( Deusto, video+performance, musac.es/index.php?ref=24800 )
+
JANA JAN ( Itziar Markiegi, Nabarra, electrónica, www.myspace.com/anorexiamentala )
+
COPIO TODO ( Rosa Parma, Bilbo, camisetas, riotflesh.wordpress.com )

sera el
VIERNES 2 DE JULIO DE 2010
en
CLUB LE LARRASKITO (Carretera Rekalde-Larraskitu 33, 4º, Bilbao)
a partir de las 20:00PM

ENTRADA POR 5€

diseño de cartel por Raúl Dominguez

______________________________
Recuerda que te puedes bajar música de estos y otros artistas en
www.xedh.org/larraskito
y
www.xedh.org/doministiku

CONFERENCIA-CONCIERTO

OREN AMBARCHI

Miércoles 7 de julio de 2010
19,00 / ARTELEKU, Kristobaldegi 14, DONOSTIA-SAN SEBASTIÁN
Entrada libre

Audiolab Arteleku presenta una nueva ocasión para conocer la obra de otro músico-artista sonoro, en este caso el australiano Oren Ambarchi. En este evento Ambarchi presentará su trabajo en forma de entrevista abierta con los asistentes, así como en formato concierto. Ambarchi participa en este ciclo de presentaciones que vamos celebrando desde inicios del 2010 tras Akauzazte, Carlos Gómez, Els Viaene, Annie Mahtani y Francisco López.

Oren Ambarchi es un compositor y multi-instrumentalista australiano con especial interés en transcender los acercamientos instrumentales convencionales. Su trabajo se centra principalmente en la exploración de la guitarra, redirigiendo el instrumento a una zona de extraña abstracción donde deja de ser reconocible como tal para convertirse en un laboratorio de investigación sonora. Los trabajos de Ambarchi se presentan como piezas con forma de canción vacilantes y tensas que se ubican en las rencillas entre diferentes tradiciones o escuelas musicales: la electrónica moderna; la improvisación libre y el minimalismo; la tradición del cantautor en su versión más calma y pensativa; la engañosa simplicidad y la suspensión temporal de compositores como Morton Feldman y Alvin Lucier; y la fisicalidad de la música rock, ralentizada y desnuda hasta los huesos.

[www.arteleku.net] [www.orenambarchi.com]

C-DRIK Fermont aka Kirdec is a Belgian musician who studied electro-acoustic music at the conservatory of Mons, Belgium.

Since 1989 he has been producing various styles such as noise, sound art, electro, industrial, breakcore and more and performed with a lot of artists around the world (Europe, North America, North Africa, East-Asia, the Middle-East) recording inside projects like Axiome, Crno Klank, Tetra Plok, and many more, collaborating with numerous artists (Yan Jun, Mick Harris, Marc Spybey, David Thrussel, Li Chin Sung, Nakamura Yuji, to speak about a few).

He produces music for short movies, dance and theatre. Running the label Syrphe – which is mostly focused on producing avant-garde, electronic and experimental music from Africa and Asia – he is currently giving a series of lectures about this avant-garde scene from both “forgotten” continents and writes a book around this subject.

ABOUT NOISH~

http://noconventions.mobi/noish/

Oscar Martín holds a Fine Arts degree from the Universidad Politecnica of Valencia, specializing in Sculpture and Audiovisual Media. That is where he came into contact with sound art through Leopoldo Amigo y Bartolomé Ferrando.

A sound explorer, he bases his work on the deconstruction of field recordings and the creative use of technology errors. Luthier-digital with a “pure data” environment, which he uses to develop his own experimental tools for processing and real time algorithmic-generative composition. He can be placed somewhere between Computer Music, the Aesthetics of Error, and generative noise.

KLUB MOOZAK #36

Wednesday, June 30th, 2010
FLUC / VIENNA
free entry
LIVE:
CRNO KLANK (BE)
NOISH~ (ES)
Djs:
LUKAS SCHOLLER (AT)
KLUB MOOZAK RESIDENT DJs
ABOUT CRNO KLANK

http://www.syrphe.com/projects/crno/crno.html

Hatori Yumi – Spin [EP] (amp065)

download here:

http://amp-recs.com/
http://amp-recs.com/amp/amp065.html
http://www.archive.org/details/spin_amp065

Hatori Yumi (22/11/1984) plays form, blip, click and granular noises. The Yumi’s sounds
are influenced by Alva Noto and all Raster-Noton’s artists and by Ryuichi Sakamoto’s
piano compositions.

He did an EP, “Muted”, with NakedNoisesNetlabel and partecipated to “Manifesto”
compilation, for the portoghese label, Feedbackloop. In March is out a new EP, Parallel,
for Haze-Netlabel. Now, he’s working on new project called “Rhegma” where the music and the videos show the discontinuity of his sounds.

About “Spin”

This is my third EP [ release EPs is an artistic choice ] characterized by microcompositions based on granular synthesis [Side A] and on the inversion of the same songs but in noise-version[B side]. So I suggest you to listen it in tidy sequence.

Info&Contacts

hatoriyumi.altervista.org
www.myspace.com/hatoriyumi
vimeo.com/hatoriyumi
www.discogs.com/artist/Hatori+Yumi

Después de tres años publicando música ambiental, electrónica y minimalista. Audiotalaia se divide en dos sellos. El sello mantiene su línea de publicaciones habituales y Audition Records es un subsello que centra los esfuerzos en publicar y promocionar artistas que trabajan en el campo de la improvisación libre, con instrumentación clásica y electrónica.

Audition Records está coordinado por Julián Bonequi. músico y activista que vive actualmente en Berlín. La filosofía de este nuevo proyecto pretende abrir un nuevo espacio en la comunidad Netaudio que de cabida a distintas vertientes de la música improvisada y grabaciones de conciertos y eventos sonoros de todo el mundo.

Audition Records

Primera publicación:
[ar001] ENSEMBLE PROGRESIVO – Live at XIII International Festival of Improvisation Hurta Cordel 2009

ArtEx Sonora 2010

Del 8 al 30 de Julio en el MACUF (A Coruña) tendrá lugar una nueva edición de la Muestra de Arte y Experimentación Sonora.

Este año el programa cuenta con la presencia del artista sonoro griego ILIOS, el proyecto experimental underground de largo recorrido Like Drone Razors Through Flesh Sphere y la actuación audiovisual del duo de Euskadi formado por Tzesne y Paralux.

Además de esto habrá una presentación de la plataforma ArtoArtian y se desarrollará un obradoiro de iniciación al Super Collider orientado la todos los interesados en la aplicación de este lenguaje de programación en su creación artística y musical. Este obradoiro tendrá un caracter de iniciación y se aproximará el entorno de una forma sencilla y abierta, haciendo posible el acercamento desde cualquier disciplina sin tener ningún conocimiento previo de sonido o programación.

Al final del obradoiro tendrá lugar una pequeña actuación con todos los participantes del obradoiro interesados formando una “Laptop Orchestra” y una performance del activista sonoro Joaquín Lana.

8 de Julio 22:00 – ILIOS

14 y 24 de Julio – Taller Supervivencia en Super Collider

22 de Julio 21:00 – Like Drone Razors Through Flesh Sphere

29 de Julio 19:30 – Presentación Arto Artian

29 de Julio 22:00 – Tzesne Paralux

30 de Julio 21:00 Joaquín Lana y Laptop Orchestra

http://artexsonora.org/

A través de una conversación con el musicólogo Isaac Diego García Fernández, que ha trabajado como investigador en la Experimental Intermedia Foundation de Nueva York, exploramos el ciclo de conciertos que allí se celebran dos veces al año. En particular nos referiremos a la última edición de 2009, y presentaremos trabajos de Olivia Block (“Untitled”) y Chantal Dumas: (“s/t w/t” y “Mécanique du quotidien – Fragments (Les petits riens)”).

BLOCK: Untitled (frag.) (16’17’’). A. Acierto (cl. y cl. bajo), A. Lee (cl. y cl. bajo), J. Sinton (cl. bajo), E. Dicker (vl.), M. Evans (perc), O. Block (electrónica en vivo). Chantal DUMAS: s/t w/t (9’43’’). Mécanique du quotidien – Fragments (Les petits riens) (frag.) (9’10’’).

Dirigido y presentado por Miguel Álvarez Fernández.

[Podcast artesonoro.org. Ver post para escuchar audio]

Web de Ars Sonora
Foro del programa
Ars Sonora en Facebook

CLUB LE LARRASKITO
DOMINGO 20 DE JUNIO DE 2010
conciertos con:

JEAN-LUC GUIONNET + SEIJIRO MURAYAMA
( Francia+Japón, Saxo+Percusión, www.jeanlucguionnet.eu + www.kknull.com/anp_e_murayama.html )
+
NIEBLA FASCISTA
( Jorge Nuñez, Santurce, Electrónica, www.myspace.com/nieblafascista )
+
PLU DE MEKANISMS
( Loty Negarti+Ibon RG, Bilbo+Donosti, Objetos+Voz, www.gabone.info + www.ibonrg.net )
+
cuando las paredes hablan
MIKEL R. NIETO
( Donosti, Electrónica, mikelrnieto.blogspot.com )

sera el
DOMINGO 20 DE JUNIO DE 2010
en
CLUB LE LARRASKITO (Carretera Rekalde-Larraskitu 33, 4º, Bilbao)
a partir de las 20:00PM

ENTRADA POR 5€

diseño de cartel por Raúl Dominguez

______________________________
Recuerda que te puedes bajar música de estos y otros artistas en
www.xedh.org/larraskito
y
www.xedh.org/doministiku

(http://www.ciclohum.com)

PRÓXIMO CONCIERTO

OIER I.A.
Domingo 20 de Junio de 2010
A las 21 horas
Entrada: 7 Euros
Reservas: Tel. 93 185 4840

Sala EL OFF
C/ Església 4-6 (Plaza de la Virreina)
Barrio de Gracia
Barcelona

Oier I.A. es uno de los artistas sonoros más destacados del País Vasco. Se sirve de la yuxtaposición de tramas sonoras obtenidas por procesos manuales para la creación de sus piezas. Ha compuesto para danza, teatro, radio, vídeo, instalaciones y recitales poéticos.

Ha trabajado conjuntamente con Miguel A. García, Loty Negarti, Rinus Van Alebeek, Marianela León, Edorta Izarzugaza o Mikelazulo Kultur Elkartea, entre otros.

Su música tiene como características más destacables una gran riqueza y sensibilidad tímbrica, y un preciso control de tiempo.

Enlace: Oier I.A.