El sonido no se oye como lo que es, sino como lo que representa. Cuando se ha identificado el significado, el significante no se oye más. Pero eso no es del todo así. Sí se oye aunque no se escuche. Como sí se ve, aunque no se mire. Pero se escucha mucho menos de lo que se mira. (José Manuel Berenguer)

TRES DÍAS DE FORMACIÓN ALREDEDOR DE LAS ARTES SONORAS Y VISUALES EN CAMPUS d’ APRENENTATGE, EUFÒNIC 2015.

Posted: agosto 25th, 2015 | Author: | Filed under: acustica, arte sonoro, artistas sonoros, audiovisual, cine, comunidades, conciertos, convocatorias, cursos, electroacústica, eventos, exposiciones, festivales, insonora, instrumentos, paisaje sonoro, performance, publicaciones, talleres, video, [*] de suscriptores->, [artesonoro.org], [artesonoro/radio], [cluster_sonoro] | Tags: , , , , , , , , , , , , , , , | No Comments »

Eufònic 2015:  una apuesta para las Artes Sonoras y Visuales con más de 30 artistas de referencias que extiende su parte expositiva a cinco poblaciones y amplia su parte formativa con la convocatoria del primer Campus d’Aprenentatge.

Conciertos audiovisuales, instalaciones sonoras i visuales, artes digitales, acciones en la natura y la convocatoria del primer Campus d’Aprenentatge, una experiencia anclada en el paisaje y abierta a todas las disciplinas de Arte de vanguardia.

Si estas interesado en creación musical, audiovisual y en los nuevos lenguajes cinematográficos, no pierdas el programa formativo del Campus d’Aprendizaje en Eufònic 2015

MÁS INFORMACIÓN:

catalogo_Eufonic2015

INSCRIPCIONES CAMPUS D’APRENENTAGE: campus@eufonic.net / 667 868 422

BONO TODOS LOS TALLERES: 55€

UN TALLER SUELTO: 30€

ALOJAMIENTO ADICCIÓNAL PARA LAS TRES NOCHES: 20€

 

 


taller de construcción de instrumento electrónico BASS T-REXX

Posted: agosto 18th, 2015 | Author: | Filed under: arte sonoro, cursos, instrumentos, talleres | Tags: , | No Comments »

Bass TREXX es un secuenciador de bajos de 4 pasos. La onda generada es una cuasi sinusoidal con un sonido muy profundo. 4 perillas controlan la afinación de cada paso y una perilla controla la velocidad de la secuencia.

Inscripción: mandar un mail a robertomassoni@gmail.com o por medio de nuestra página de facebook: https://es-es.facebook.com/cliclab

Lugar: clicLAB VIlla Urquiza C.A.B.A Argentina

Día y horario: sábado 22 de agosto 15 hs.

Costo: $400 (materiales incluidos)

No se lo pierdan!!!

algunas fotos de los anteriores talleres:

 

 

 


CURSO DE ARTE SONORO – UNIVERSIDAD DE CANTABRIA (Noja) – 22-24 Junio, 2015.

Posted: junio 1st, 2015 | Author: | Filed under: ars sonora, arte sonoro, artistas sonoros, bisbigliando, cursos, dinamo radio, el primer sentido, el silencio no existe, from 20 to 20000 hz, hots! radio, instalaciones, instrumentos, la rebelión de los antioxidantes, líneas de visión, musica dificil, onda sonora, paisaje sonoro, radio, radio libre montevideo, sinsal radio, talleres, tripulación kamikaze, Vericuetos, vía límite, [*] de suscriptores->, [artesonoro.org], [artesonoro/radio] | Tags: , , , , , , , , | No Comments »

El Arte Sonoro surge como una necesidad de definir todo lo que no cabe dentro del concepto “música” y está relacionado con obras artísticas que utilizan el sonido como vehículo principal de expresión, que lo convierten en su columna vertebral. Estas palabras del artista sonoro mejicano Manuel Rocha, nos sirven para introducir este término, que será el eje central del curso que aquí se propone. El objetivo fundamental del mismo es dar a conocer algunas de las posibilidades que el Arte Sonoro ofrece, tales como la sonificación, mediante la transformación de datos, la concepción del sonido como fenómeno físico y experiencia sensorial situada, la creación de instalaciones sonoras en espacios concretos, el conocimiento y uso de técnicas fonográficas, la utilización de micrófonos, la manipulación de aparatos y juguetes electrónicos para la obtención de nuevos instrumentos o la producción radiofónica en vivo, entre otras.

El curso, dirigido a todas las personas interesadas en la exploración, experimentación y creación sonora, se estructura a través de seis talleres de marcado carácter práctico con el fin de que los participantes sean los protagonistas de las acciones sonoras individuales y colectivas que se lleven a cabo y de las producciones creativas resultantes.

Profesores:

BERENGUER ALARCON, JOSE MANUEL
Director. Orquesta del Caos.
CABANIÑAS PEREZ, MANUEL ANTONIO
Docente y Músico. IES Valle del Saja.
DIAZ GOMEZ, BLANCA MARAVILLAS
Profesora Titular del Área de Didáctica de la Expresión Musical. Universidad del País Vasco.
IGES LEBRANCON, JOSE
Compositor, Artista Sonoro.
LOPEZ RODRIGUEZ, XOAN XIL
Artista Sonoro.
MATOS CAPOTE, JUAN
Artista Sonoro.
RIAÑO GALAN, MARIA ELENA
Músico, Docente e Investigadora. Universidad de Cantabria.
SANZ ALMOGUERA, PABLO
Artista Sonoro, Investigador, Docente. Sonic Arts Research Centre.

Más información en : http://web.unican.es/cursosdeverano/Sedes/Paginas/Detalle-curso.aspx?p_id=2316

tríptico curso

 


I SIMPOSIO IKERSOINU @ Bilbao

Posted: abril 19th, 2015 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros, eventos, instrumentos, paisaje sonoro | No Comments »

ikersoinu1

I Simposio IKERSOINU (upv/ehu)

Entre la escucha y el ruido
22/23 Abril Bizkaia Aretoa, Bilbao

IKERSOINU es un grupo de investigación, perteneciente al departamento de Arte y Tecnología de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco, que parte del sonido como principal materia artística. El trabajo del grupo está centrado de forma más específica en el ámbito de la Investigación Sonora y el espacio artístico, posibilitando de este modo el desarrollo de nuevas herramientas técnicas y conceptuales para la creación.
En esta ocasión se propone desde el grupo un encuentro bajo la forma de simposium para que, junto con diversos invitados, reconocidos profesionales en estas materias, se genere un espacio de reflexión colectivo en torno a todas estas cuestiones

PROGRAMA:

Miércoles 22 (mañana)
Ponencias (30′)

  • 10:00 Ponencia: “El ruido que se escapa: fuerzas y resistencias en el proceso de cristalización de la música improvisada” Héctor Rey (músico, editor y doctorando por la EHU-UPV)
  • 10:45 Ponencia: “Resonancias lacanianas. La escucha Imaginaria (más allá del ruido de lo Real)” Miguel Álvarez Fernández (Director del programa de Radio Clásica “Ars Sonora”))
  • 11.30 Descanso Café
  • 12:00 Ponencia: “Radiogenia” Anna Ramos (Corresponsable de ALKU y coordinadora de Ràdio Web MACBA)
  • 12:45 Mesa redonda con los ponentes
  • 14:00 Descanso Comida

Miércoles 22 (tarde)
Comunicaciones (10’) + Conciertos (entre 15’ y 20’)

  • 16:00 Comunicación: Sarah Rasines: “Techno, Repetición y Trabajo”
  • 16:20 Comunicación: Mikel Arce: “La sonoridad del espacio en el arte contemporáneo: Nauman, Beuys y Serra”
  • 16:40 Comunicación: Jon Matzisidor: “Entzutea eta aditzea”
  • 17:00 Comunicación: Patxi Araujo: “Al Haiku”
  • 17:30-19:30 Propuestas sonoras miembros de Ikersoinu

Osteguna 23 (goizez)
Ponencias (30′)

  • 10:00 Ponencia: “Dramaturgias del ruido” Carmen Pardo (Profesora en la Universidad de Girona, y autora de “La escucha oblicua. Una invitación a John Cage”)
  • 10:45 Ponencia: “Idi orgaren karranka edo zarataren memoria” Xabier Erkizia (músico y director del Festival Ertz)
  • 11.30 Descanso Café
  • 12:00 Mesa redonda con los ponentes
  • 13:30 Descanso Comida

Jueves 23 (tarde)
Comunicaciones (10’) + Conciertos (entre 15’ y 20’)

  • 16:00. Comunicación: Mattin: “El ruido como artificio”
  • 16:20. Comunicación: Enrike Hurtado: “Haciendo reglas para hacer música: deconstruyendo la txalaparta”
  • 16:40. Comunicación: Josu Rekalde: “Suena luego existe: la desjerarquización de la visualidad en el Arte”
  • 17:00. Comunicación: Gabriel Villota: “Cuando del cuerpo sale una voz”
  • 17:30-19:30 Propuestas sonoras miembros de Ikersoinu

THE CHERRY BLUES PROJECT – EL PLAN CONTINUA.

Posted: marzo 30th, 2015 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros, autopromocion, conciertos, convocatorias, denuncia social, el silencio no existe, eventos, exposiciones, festivales, historia, insonora, instrumentos, netlabels, onda sonora, paisaje sonoro, performance, proyectos, [cluster_sonoro], [publicaciones] | Tags: , , | No Comments »

CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLAN CONTINUA – EL PLANCONTINUOUS THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – CONTINUING THE PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE CONTINUOUS PLAN – THE PLAN



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SEMINARIO: Acústica, sonificación y audio análisis | MP19 @ Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid 20.03.15

Posted: marzo 17th, 2015 | Author: | Filed under: acustica, arte sonoro, artistas sonoros, cacharros, copyleft, instrumentos, paisaje sonoro, talleres | Tags: , , , , , , , , , | No Comments »

Acústica, sonificación y audio análisis | MP19 @ Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM)

El dispositivo MP217 esta diseñado para cubrir el mayor tipo de posibilidades de grabación tanto en campo como en estudio y adecuarse al diseño y portabilidad de los dispositivos móviles (Diseñado para adaptarse a la parte de atras del teléfono en grabaciones de campo: android/iphone)

La entrada esta optimizada para diversos tipos de sensores:

  • Micrófono de condensador (24-48v Phantom / P48-P24-P12)
  • Trasductores piezo-eléctricos
  • Hidrófonos
  • Bobinas,
  • Entrada de linea, xlr / jack 6,3mm.

Las salidas ofrecen tanto salida de cascos como salida de linea mediante jack de 3,5mm de 4 polos.
LUGAR:  ETSAM_Avenida de Juan de Herrera, 4, 28040 Madrid
Aula:  XG5 Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid
HORARIO: VIERNES 20 de Marzo de 11:30 a 19:00 (puntualidad)
Organiza: Rodrigo Delso Gutierrez
Imparte: MP19_ØpenLAB
Precio: 80€ Previo Micro + 20 € sensores (Sin cuota inscripción)

El precio incluye todos los materiales electrónicos.
Plazas limitadas
+info: info@mp19.net

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DATOS TÉCNICOS:

  • Previo de micrófono/linea portátil de calidad profesional
  • Circuito basado en el integrado SSM2019 / INA217 / THAT1510
  • Alimentación por batería de 9v o adaptador DC  de 9v
  • Alimentación Phantom regulable 20V-48V -mediante trimmer- para prolongar la autonomía portátil – DIN spec 45596 P48-P24-P12)
  • Funcionamiento interno del circuito a +/-9V, mejorando el headroom y SNR.
  • Entrada de micrófono balanceada.
  • HPF a 100 Hz mediante switch
  • Pad atenuador -20db mediante switch
  • Entrada Hi-Z
  • Entrada conector Combo Neutric (XLR o jack 6,3mm)
  • Salida para smartphones y dispositivos moviles (adaptable a diferente modelos)
  • Amplificación estable máxima de 60 db(x1000) llegando incluso a x3500(inestable)
  • Sensores: Capsula electret (20-20000Hz), bobina 33mH, diversos piezo-eléctricos para construcción de micrófonos de contacto, hidrofono, etc…
  • Nivel de ruido muy bajo.
  • LOW NOISE: 1.3nV/?Hz at 1kHz
  • LOW THD+N: 0.004% at 1kHz, G = 100
  • WIDE BANDWIDTH: 800kHz at G = 100
  • HIGH CMR: > 100dB

 


Sábado 21/03/15> taller de construcción de instrumentos “TRASTOS BENDING” impartido por ELI GRAS en HACERIA, Bilbao

Posted: marzo 10th, 2015 | Author: | Filed under: acustica, arte sonoro, cacharros, instrumentos, talleres | No Comments »

ELI GRAS TALLER DE “TRASTOS BENDING”

Sábado 21 de marzo de 12:00 a 17:00 (con pequeña pausa para comer)

en hACERIA aretoa ( ribera de deusto 42, bilbao )
Precio: 40€ (incluyendo materiales de base)
Inscripciones en: info@haceria.com
organiza h TESTER club
Este es un taller para realizar instrumentos acústicos que podemos convertir en electroacústicos por medio de elementos de amplificación de bajo coste. 
En él construiremos instrumentos inventados, basado en la alteración, combinación y aprovechamiento de las características de objetos ya existentes, hasta conseguir extraer de ellos sonido lo más interesante posible, además de “customizarlos” estéticamente, trabajando mayormente con elementos cotidianos y reciclados de toda índole.
Una vez finalizado el tiempo de construcción del taller, haremos una pequeña sesión de improvisación jugando con ellos todos juntos en una divertida “ensemble” sonora.

ELI GRAS TALLER DE “TRASTOS BENDING”

Construir artefactos musicales electroacústicos alterando objetos de uso cotidiano

Improvisación colectiva
Electroacústica Feliz
Ruido Recreativo
Música Residual
Bricolaje Creativo
Luthierismo de subsistencia


Trae tu objeto inservible y lo convertiremos en instrumento musical

Este es un taller para realizar instrumentos acústicos / electroacústicos (no electrónicos).

En él construiremos instrumentos inventados, basado en la alteración y aprovechamiento de las características de objetos ya existentes, hasta conseguir extraer de ellos sonido lo más interesante posible, además de “customizarlos” estéticamente, trabajando mayormente con elementos cotidianos, reciclados y de baja tecnología.

Para ello utilizaremos cualquier “Pongo” que tengamos por casa (objetos de regalo que, desgraciadamente, has recibido y no te atreves a tirar) muebles en desuso, cacharerría de todo tipo, articulos de cocina, latas, cajas, alambre… es decir, todo aquello que preferirías perder de vista (o todo lo contrario!) tal y como son ahora, para convertirlos en bonitos instrumentos musicales, o más bien, objetos sonoros, además de estéticamente atrevidos.

En este taller jugaremos con los materiales como haríamos con el sonido de un sintetizador, explorando y exprimiendo las posibilidades acústicas de nuestro trasto (por ejemplo, amplificándolo con micrófonos de contacto, buscando sus “zonas sensibles”, añadiendo cajas de resonancia…) y decorándolo a nuestro gusto, uniendo, cortando por lo sano y descubriendo de manera totalmente desinhibida al luthier, el escultor e incluso el experimentador sonoro que todos llevamos dentro.

Luego pondremos a prueba con él nuestra capacidad interpretativa, pero eso ya es otra historia.

¿PERO CÓMO LO HAREMOS?

¿CON QUÉ LO HAREMOS?

Para realizar este taller vamos a utilizar:

“NUESTRO TRASTO” (o conjunto de objetos) A APORTAR POR EL ARTISTA INSCRITO:

Tenemos que traer muebles, juguetes, colección de chapas, lámparas… (son bienvenidas herramientas extra y material diverso! Por ejemplo, cajas de madera, gomas, chichetas, alambre…).
Para poder trabajar nuestro ingenio, tendremos además:

MATERIALES Y HERRAMIENTAS DE BASE

Un set de herramientas básicas, cable, micrófonos de contacto, colas, espacio de trabajo…)

Y un :

SISTEMA DE AMPLIFICACIÓN BÁSICO

Mesa de mezclas, amplificación… con el que ir haciendo tests con nuestras pastillas y micrófonos haciendo sonar las piezas en evolución hasta lograr de ellas un sonido óptimo (dentro de nuestras posibilidades). Luego, los probaremos todos juntos!

OBSERVACIÓN DE LA “MATERIA PRIMA”

Vamos a comentar las posibilidades sonoras o de alteración estética o acústica según los materiales comunes y de uso propio que hayamos podido reunir. Investigaremos cómo amplificarlos posteriormente o si se puede añadir algún tipo de caja de resonancia para poder utilizarlo sin amplificación electrónica.

VAMOS A ATREVERNOS A “CORTAR POR LO SANO”

Aunque nos salga una “lagrimilla” o tengamos miedo a equivocarnos, como nuestro tiempo es limitado, vamos a SIN MIEDO cortar, taladrar, unir… experimentar! Y si por el momento no estamos satisfechos o no nos funciona según lo esperado, REACCIONAREMOS utilizando constructivamente los errores , que son en realidad fuente de grandísimos aciertos creativos y de inspiración. Las cuestiones a alcanzar sí o sí durante las horas a emplear: Lograr la espontaneidad, valentía de copiar del de al lado, colaborar, ayudarnos, comentar…

Y CUANDO SUENE EL ”GONG”

Dejarlo todo tal cual está, y si no está acabado, sacarle el máximo de partida sonora y visualmente a nuestro objeto alterado. Vamos a jugar con él. Y si nunca habéis improvisado colectivamente, este será vuestro estreno.

Breve biografía de Eli Gras

Artista multidisciplinar, ha practicado varios campos de la creación. Ha publicado en La Olla Expréss los CD “Duplicat” (con Pelayo Arrizabalaga), “Baranda”, (solo), “Polo” y “El Avión” (Motor Combo), entre otras colaboraciones en sellos como Classwar Karaoke, Ego Twister, Monster K7, Dude Tapes o Espais Netlabel, así como en diversas compilaciones de festivales. Participa además en el documental “Visionary Sounds” de Pablo López Jordán junto a 5 artistas sonoros de diversos países. Musicalmente, ha recorrido un largo camino desde su principios de los 80, desde la improvisación experimental al minimalismo, pasando por música griega, electropop, coral, funk, electroacústica o trabajos audiovisuales. Ha sido miembro de grupos como Obmuz, Etnia o Ome Acustics y tocado con multitud de artistas por toda Europa (Pierre Bastien, Nuno Rebelo, Tom Chant, Pelayo Arrizabalaga, David Fenech, Juan Matos Capote, A. Wergifosse, Jaki Liebezeit, HJ Roedelius, David Paredes, Truna, Quicu Samsó, Eduard Altaba, Rosa Arruti, Juan Crek…) además de ser miembro del dúo Motor Combo (junto a Florenci Salesas, electro-pop-dadá). Es creadora de las instalaciones visuales y sonoras-performance “Saló Sonor” y “Peeled Piano” (basados en conceptos y combinando instumentos inventados, vídeo y escenografía). En la actualidad, trabaja principalmente la Improvisación libre, como artista visual y sonoro, así como el luthierismo experimental y la electroacústica. Paralelamente a su dedicación en el campo de la experimentación sonora, prosigue con su faceta “Dada-Pop”, realizando performances cercanas al “cabaret”. Además, ha trabajado en otras áreas creativas, tales como de guionista, en el campo de los efectos especiales, radio, diseñador gráfico, fotógrafo, videoartista, gestor cultural… Es fundadora y directora del Festival Internacional NoNoLogic y editora del sello La Olla Expréss.

?http://www.eligras.com/