Pueblo Nuevo Netlabel se complace en presentar "Los Hanoish y otras subculturas extintas", del musico electronico Mika Martini (Chile).

"Todos nosotros habitamos sobre restos y escombros. Tanto sobre estratos geológicos que tardaron millones de años en acumularse, como sobre manifestaciones materiales e intangibles de culturas desaparecidas. Pero ¿’sobre’ es la palabra adecuada? En un país de claros orígenes mestizos como el nuestro, resulta notable el nivel de desarraigo y el desconocimiento de nuestras raíces que exhiben la mayor parte de sus habitantes. Los mismos que a diario utilizan toponimia y palabras de raíz indígena, sin tener poca o ninguna conciencia de su significado original

Una reflexión sobre esto entrega Mika Martini con este disco. Obra que no pretende ser un trabajo antropológico, pero que encontró un punto de partida en las grabaciones de relatos orales del pueblo Yagán en la voz de Ursula Calderón, grabadas por el dúo magallánico Lluvia Acida y publicadas como parte de su disco ‘Kuluana‘ (pncd05 / 2009), en el que Mika Martini colaboró como productor y músico en vivo. Según él mismo nos ha contado, al limpiar estas grabaciones extrajo una suerte de ‘molde negativo’ sonoro, uno que no lo hacía necesariamente inteligible, pero que gatilló una idea: la imposibilidad de entender plenamente una cosmovisión más antigua y más ligada a la Naturaleza que la nuestra.

Para dar forma y contenido a esa idea, Mika Martini no ha hecho dignósticos ni proclamado manifiestos sobre el estado de culturas prehispánicas desaparecidas o vigentes. Simplemente inventa pueblos, como quien fabula personajes de una historia que nunca entenderemos realmente. Así como la obra ‘Guararia Repano‘ (1968) de José Vicente Asuar nos situó en la mundo del Pueblo Jíbaro por medio de la música electroacústica, ‘Los Hanoish y otras subculturas extintas‘ nos hace reflexionar desde el sonido sobre como los seres humanos pueden considerar ‘alienígenas‘ a sus semejantes. Porque las culturas generan sus propias visiones de mundo, las cuales raras veces han podido convivir armónicamente. Nuestra historia pasada y reciente lo demuestra. Y la experimentación sonora, de manera menos dirigida y espectacular que una canción de protesta, también puede ser opinante al respecto. Pero más importante aún: nos da la libertad de generar nuestra propia opinión a partir de una experiencia sonora. Este disco te brindará esa libertad, si le prestas tus oídos y le abres tu mente…"

Rafael Cheuquelaf
(integrante de dúo Lluvia Acida)
(Punta Arenas, Magallanes, Noviembre 2011)

Éste era un álbum conceptual organizado en torno a un tema muy particular: música folklórica esquimal falsa (Cutler 1993).

Para ello, el colectivo no sólo inventó un relato que fundamentaba el disco; también se despachó una variante idiomática específica para los cantos rituales aquí ‘recreados’.

Como era de esperarse, todo este aparataje no constituía sino un artificio más, diseñado para seguir parodiando, reflexionando y comentando sus objetos de estudio recurrente: el pop, la publicidad y el marketing a gran escala (op. cit.).

A fines del 2011, el artista local Mika Martini, criado en la visualidad, nos presenta ‘Los Hanoish y otras subculturas extintas‘, un álbum conceptual organizado en torno a una clave muy poco habitual: culturas precolombinas imaginarias.

El punto de partida lo dio jugar con la voz de Ursula Calderón (1923-2003), que, procesada y manipulada, se/nos vuelve aún más irreconocible y distante en su tiempo, relato y metal.

Martini también da un salto cuántico respecto de su entrega anterior, ‘Mestizo‘ (pn014 / 2007), abandonando por completo la melodía y el beat bailable en pos del sonido en su máxima amplitud y posibilidades.

Es de esperar que, unidos por el frío, la distancia y el punto de partida, ambos trabajos se entrecrucen cada vez más en nuestros oídos y expandan nuestra inquietud e imaginación."

Cutler, Chris: "The Residents" – File Under Popular: Theoretical and Critical Writings on Music (Autonomedia, N.Y., 1993) pp. 74-85. En castellano por Gerardo Figueroa Rodríguez.

Gerardo Figueroa Rodriguez
(Cerro San Cristóbal, Recoleta, Santiago RM
Madrugada-Mediodía del 29/11/2011)

Compuesto, producido e interpretado por Mika Martini (Santiago, Chile, 2008-2011).
Contiene samples procesados de la voz de Ursula Calderón, grabación original por Rafael Cheuquelaf (Punta Arenas, 2001).

Mastering: Daniel Jeffs

Fotografía de portada: Sofía Santelices K.
Intérprete: Carolina Lukavechi (Catedral Colectivo de Arte).
Vestuario: Beatriz Zamora.

Artwork: Mika Martini (mikamartini@yahoo.com)

Traduccion: Alvaro S. Castro Delgado.

Colección de Emociones nace desde una inquietud de Clase Sencilla para demostrar lo que se esta cocinando en el país sin ningún animo de lucro y por amor a la música electrónica (¡la auténtica!). Posteriormente se ha unido al equipo el selector musical David Domingo aportando una nueva visión al proyecto.

www.colecciondeemociones.com

]]> http://www.artesonoro.org/archives/11247/feed 0 http://www.artesonoro.org/archives/11118 http://www.artesonoro.org/archives/11118#comments Fri, 20 Jan 2012 08:24:51 +0000 cicutanetlabel http://www.artesonoro.org/?p=11118 Bienvenidos a la quinta referencia de Cicuta Netlabel. Empieza un nuevo año, un año lleno de buenos propósitos e ilusiones renovadas. En Cicuta Netlabel queremos que 2012 sea nuestro año, y para ello comenzamos con toda la fuerza y la potencia de uno de los artistas más consolidados e influyentes de la escena dark-techno mundial, el señor de lo oscuro, Voidloss.

Steve, como si fuera una especie de rey mago, nos ha regalado 4 tracks potentes, trepidantes, fieles al estilo Voidloss, muy atmosféricos, algo más duros quizás que sus últimos trabajos. De ese tipo de tracks que te atrapan y te llevan por un viaje mental hasta que suena el último beat.

De los 4 tracks que componen el EP, podemos catalogar 2 como más “pisteros” (Purgatory Engine y Black Beltaine) y 2 más “mentales” (Rtual at Château des Amerois y Continuum Mechanics), así que todos los amantes del dark-techno seguro que encuentran su favorito en la release.

En cuanto a los remixers, por un lado tenemos a Rick Miller, más conocido como Systemic, remezclando el track Black Beltaine. Excelente artista y amigo personal de Voidloss, es además propietario del sello Duality Records, y ha publicado en sellos tan importantes como Labrynth, Subsist, UTCH o Trust, siendo esta su primera incursión en el mundo netaudio.

Por último, y como siempre, desde Drugstore aportamos nuestro remix de costumbre, en este caso del track Purgatory Engine.

Relájate, escucha y disfruta. Bienvenido, esto es Cicuta Netlabel.

Artist: Voidloss
Title: Relics EP
Catalog#: CICUTA005
Release Date: 15/01/2012
Styles: Dark, Industrial Techno

01. Voidloss – Rtual at Château des Amerois – 07:02
02. Voidloss – Purgatory Engine – 07:15
03. Voidloss – Black Beltaine – 06:05
04. Voidloss – Continuum Mechanics – 06:58
05. Voidloss – Black Beltaine (Systemic Remix) – 07:03
06. Voidloss – Purgatory Engine (Drugstore Remix) – 07:10

* All tracks have been mastered by Black Monolith Studios

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[at048] Sara Galán – INCIDENCIAS

Incidencias es una propuesta sonora interactiva, donde intentamos trabajar la relación entre el sonido de un cello y el movimiento (del cuerpo) producido por el sujeto (músico) al generarlo. Los procesos de interacción entre el movimiento, el sonido y el ordenador provocan que cada acción se convierta en un proceso de incidencias constantes, donde el sujeto (músico) que actúa está constantemente sometido a procesos de desvirtuación de lo que conoce, generados por él mismo en tiempo real.

Sara Galán – Incidencias
Audiotalaia

saludos a todos! la primera novedad de pan y rosas discos de 2012 es de tomas gris, un improvisador con sede en madrid que está trabajando en el desarrollo de un lenguaje sonoro que combina su amor por el dada, el art brut, y el movimiento artístico cobra con su interés por la filosofía, la semiótica y el posmodernismo. sus herramientas principalmente son los saxofones y objetos amplificados, pero también incorpora elementos de percusión y los instrumentos acústicos en sus obras.

su primer disco en pan y rosas es una improvisación sola grabado en 2011 en el que toca el saxofón alto, arpas, cassette, y los objetos. a lo largo de la obra él emplea la tranquilidad y la quietud; el revoloteo, pops y respiraciones; los platillos y los tonos. su forma de tocar es deliberada y del momento, sin principio ni fin.

descargalo aquí.

Juanjo Palacios.

Artista sonoro y fonografista. Autodidacta. Miembro fundador del colectivo Xizidium y autor del blog La escucha atenta, dedicado a la fonografía. En sus proyectos de composición trata de fusionar la precisión digital con la acústica de las sonidos que nos rodean, creando paisajes sonoros imaginados. Trabajos como Blezna-Arbole, dedicado a los árboles autóctonos asturianos; Borde Litoral, recorrido sonoro por el litoral de Asturias; Portuario, composiciones realizadas a partir de grabaciones recogidas en el puerto de El Musel de Gijón; y Landaise reflejan el carácter monográfico que imprime a sus proyectos.

Descarga/Download

Gracias por tu visita y escucha.

Tecnonucleo Netlabel

Ciclo Herzios!
LEO BETTINELLI // OTRA CARPETA // MARTÍ GUILLEM

Viernes 14 de Enero // 20:30h
La Clínica Mundana
Pl. del Ángel Nº5 (Valencia).

Otra Carpeta (BCN).

Otra Carpeta es uno de los nombres artísticos de Carlos Edelmiro Pechant, mexicano afincado en Barcelona que acaba de publicar el mini-álbum “Cero = Ce Ro” a través de Pan y Rosas: una joya de improvisación minimalista, como quien se enfada con sus juguetes y lo expresa haciendo ruiditos desgarradores, pero con amor. (Gloria González Go-Mag)

http://sinewavelover.com/otracarpeta.html

Leo Bettinelli (BCN)

Leo Bettinelli, basándose en la improvisación y utilización de objetos e instrumentos no convencionales, se sumergió en un mundo sonoro de infinitas posibilidades, de acercamiento al inconsciente musical y lo incorporó a su vida, tanto en el campo de la interpretación como así también en la organización de diversos ciclos de música experimental en diferentes salas de Buenos Aires y Barcelona, contando con la participación de reconocidas figuras del ambiente tanto local como internacional.

Actualmente dirige también la organización del festival artístico de carácter experimental e interdisciplinario “Niños Consentidos Barcelona”. (www.ninosconsentidos.es)

http://soundcloud.com/leo-bettinelli

Martí Guillem (VLC)

Nace en Valencia 1983, creativo heterodoxo, manipulador de aparejos sonoros, imágenes, acciones, objetos y formas, donde lo frecuente se transforma en inusual, en único. La improvisación, la experimentación y el d.i.y. (do it yourself) se combinan de manera irreverente pero reflexiva en propuestas mayoritariamente efímeras. Se caracteriza por un lenguaje fresco y cambiante que reflexiona alrededor de los hábitos sociales y de la relación entre la creatividad y lo cotidiano.

http://marti-net.blogspot.com/

Nueva publicación de Oriol Rosell para Audiotalaia. Este trabajo se encuentra protegido bajo una licencia Creative Commons 3.0.
Producido por Oriol Rosell 2011.

fecha de publicación: 12.12.11
Formato: FILE – MP3
Duración: 21:44 min
Diseño portada: Audiotalaia

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Esta nueva experiencia para la telepresencia del proyecto INTACT, dirigido por Sara Malinarich, ha sido desarrollada en los laboratorios interactivos de la fundación Hangar, Barcelona.

Sara Malinarich, Alexandre Berthier y Manuel Terán llevarán a cabo el 9 de diciembre de 2011, en Hangar (Poblenou, Barcelona), a las 19:00 horas, una presentación pública del proyecto INTACT y la nueva acción telecompartida Just in case, con la colaboración de François Mourre y en coautoría con artistas y audiencias remotas, localizados en Gijón, Poitiers y Montreal (Vicente Pastor, Ernesto García, Las CasiCasiotone, Paula Pin, Madame Cell  y Claire Bergerault).

Durante 10 minutos, con herramientas de robótica, telecomunicaciones y realidad virtual y desde el centro de producción de artes visuales Hangar (Barcelona, España), creadores que trabajan por Internet con imagen, acción, sonido y contenidos interactivos a distancia realizarán Just in case, una ‘acción telecompartida’, manifestación del innovador arte de la telepresencia.

Este proyecto ha sido financiado por La Generalitat de Cataluña, El Ayuntamiento de Barcelona , Laboral. Centro de Arte y Creación Industrial. Espacio Plat0 (Gijón, España) y el Ministerio de Cultura (I+D. Industrias Culturales).

Participantes y Centros

INTACT Project. Interfaz para la acción telecompartida. www.intact01.net
Hangar, Centre de Producció: www.hangar.org
LABoral Centro de Arte y Creación Industrial: www.laboralcentrodearte.org
SAT : Society des arts technologiques : www.sat.qc.ca
Espace Mendes France. Lieu Multiple: lieumultiple.org
Francois Mourre: www.3dfrommars.fr
Sara Malinarich: www.saramalinarich.net
Alexandre Berthier: www.marswalkers.org
Manuel Terán: www.manuelteran.net
LCC, Las Casicasiotone: lascasicasiotone.blogspot.com
Paula Pi:n transnoise.tumblr.com
Materiaviva (Ernesto García y Vicente Pastor): www.materiaviva.net
Claire Bergerault: www.clairebergerault.com
Man_hauser

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[Download OGG]
[Download MP3] [Download MP3 SonicSquirrel]
[Download WAV]

Técnica:

Cada nxH es una improvisación “livecode” a partir de la pantalla en blanco con la ayuda de algunas preprogramaciones como clases y fragmentos de código.
Cada función es pseudoaleatoria, de esta forma, cada recompilación produce un sonido un poco diferente pero preserva la misma estructura de alto nivel.
La finalidad es encontrar un compromiso algorítmico entre la novedad y la repetición.

Estética:

Principalmente, mi interés es dirigir el foco de la atención sólo en el sonido. Distractores como la estructura, las analogías, etc. deberían pasar desapercibidas.
El ”drone” es ideal para esta tarea, ya que la armonía y el ritmo (en el sentido clásico del término) son secundarios o inexistentes.

La hipótesis principal (de ahí lo de la etiqueta experimental) es que una escucha atenta, centrada en un sólo punto, contribuye a la disolución del flujo de pensamiento
que llamamos conciencia y que es la base del ego como fuente de sufrimiento.

Licencia:

Ésta es una obra de ”código abierto”: tanto el resultado final como el material usado para su elaboración está disponible libremente, puede copiarse y
modificarse citando la fuente original siempre que sea sin fines comerciales.

Audio files are CC-BY-NC-SA
You can download the samples used or listen here. Are also CC-BY-NC-SA
You can download the code or see and git from GitHub.

Software used:

Programming language: SuperCollider.
Programming environment: Emacs

Audio Editor: Audacity
OS: Fedora CCRMA at home. PureDyne and Ubuntu.

ITERATIONS.

Always the same, always different …

Algunas interpretaciones automáticas de las funciones nxH.

nxH5: [nx010-1] Miquel Parera Jaques (Everything is Void)

[Download FLAC]

[Download OGG]

[Download MP3] [Download MP3 SonicSquirrel]

[Download WAV]

nxH3: [nx010-2] Miquel Parera Jaques (Peace: The End of Duality)

[Download FLAC]

[Download OGG]

[Download MP3] [Download MP3 SonicSquirrel]

[Download WAV]

Más próximamente…

…tracklist…

1.- Al Otro Lado Del Muro .mp3 | .ogg
2.- Aún De Huída .mp3 | .ogg
3.- No Se Si Lo Que Dejé Atrás .mp3 | .ogg
4.- Apunto De Llegar Pero Confundido .mp3 | .ogg
5.- Un Valle De Tranquilidad .mp3 | .ogg
6.- El Binomio Del Recuerdo .mp3 | .ogg

Download .Mp3 | .Ogg

…comments… >>> English version below

Llegar es el nuevo y segundo trabajo de Insula, esta vez para el netlabel escala. Detrás de este proyecto se encuentra Leonardo Mirabal, venezolano afincado en Madrid desde hace años y parte activa del colectivo +MAS (Madrid Artistas Sonoros). Su música nos lleva a lugares pequeños e íntimos, con mensajes cargados de emotividad y recuerdo de lo vivido y dejado atrás. Su producción, mediante el uso de sintes analógicos combinados con las más modernas tecnologías, dan como resultado un trabajo que huye de épocas y estilos pero muy influenciado por la música ambiental más clásica. Un viaje sonoro que intenta evocar imágenes, paisajes y situaciones en el oyente para, de esta forma, sumergirnos en una visualización emotiva del recuerdo de lo que fue, de lo que pudo haber sido en un momento onírico y cambiante.

- Todas las canciones estas compuestas por Insula.
- Saxo en “El binomio del recuerdo” por Aron Pozon.
- Mezclado y masterizado por Insula.
- “A punto de llegar pero confundido” y “No se si lo que dejé atrás” masterizado en los estudios subacuáticos por Música para Khaos.
- Fotografía de Javier Martin-Romo.

Llegar is the new second job Insula, this time for the netlabel scale. Behind this project is Leonardo Mirabal, a Venezuelan based in Madrid for many years and active part of the collective + MAS (Madrid Artistas Sonoros). His music takes us to small, intimate, emotionally charged with messages and memories of the lived and left behind. Its production using analog synths combined with the latest technology, result in a job that runs away from different periods and styles but heavily influenced by the more classical background music. An audio journey that seeks to evoke images, landscapes and situations in the listener, thus immersed in a moving display of the memory of what was, what could have been in a dream and changing times.

- All these composed songs Insula.
- Sax on “El binomio del recuerdo” by Aron Pozon.
- Mixed and mastered by Insula.
- “A punto de llegar pero confundido” and “No se si lo que dejé atrás” mastered in estudios subacuátiocos by Música para Khaos.
- Photos by Javier Martin-Romo.

http://insula.me/

7 tracks de JM para su NetLabel .àrtico, en las que se propone acercar estilos e influencias, desde el dark ambient, al bass, pasando por el noise, la sonoridad industrial, el acid y la constante techno.

Ref 02 : .àrtico NetLabel

Artist : JM

V/A: Adi Hazparne

Durante los meses de agosto y septiembre de 2011, dentro del programa del festival de Otras Músicas ERTZ, la asociación cultural Eihartzea organizó un taller sobre creación radiofónica en la localidad de Hazparne/Hasparren. El taller, dirigido por la miembro del equipo de trabajo de SOINUMAPA.NET así como de la asociación Artegia, y de profesión documentalista Myriam Aizager, tomó como punto de inicio la propia localidad y sus habitantes con la finalidad de crear varias composiciones sonoras. Y tanto que lo consiguieron! Las piezas que conforman este nuevo programa de HOTS! y que presentamos gracias a la cortesía de los participantes. Las dos primeras piezas tienen voz, la primera sólo en euskara y la segunda sólo en francés.

Concretamente este podcast esta formado por la siguientes piezas (en orden de aparición):
- Pantxix ta isiltasuna (Pantxix y el silencio). Ander Fernandez. 11 min.
- Dans la maison du Père Gallet (En casa de Père Gallet). Catherine Luro y Luc Médrinal. 14 min.
- Lutherie. Didier Larralde. 9 min.

Duración total: 34:00

+info

Download audio file (039_hazparne.mp3)

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HOTS (del euskera): ruido, estruendo, sonido, son, ¡vamos!, es decir…

HOTS! Radio es una radio online de carácter monográfico. El objetivo de este proyecto es mostrar obras sonoras que trabajen sobre la idea del paisaje sonoro, entendido éste en su sentido más amplio. Los programas que HOTS! publica en formato podcast ofrecen diversos acercamientos y puntos de vista en relación a este siempre debatido concepto utilizando para ello el medio radiofónico como herramiena experimental. HOTS! es un proyecto creado en 2008 por la plataforma Audiolab en colaboración con el centro de arte contemporáneo Arteleku-Tabakalera, y como parte de los proyectos desarrollados en torno al mapa sonoro del País Vasco SOINUMAPA.NET. Esta radio es también parte de la red de podcasts de ARTESONORO.ORG

[www.hots-radio.info]

Blues - Confesiones de The Cherry Blues Project: Volumen Blues

http://www.lastfm.es/music/Blues/Confesiones+de+The+Cherry+Blues+Project%3A+Volumen+Blues

Cherry

Confesiones de The Cherry Blues Project: Volumen Cherry

http://www.lastfm.es/music/Cherry/Confesiones+de+The+Cherry+Blues+Project%3A+Volumen+Cherry

El Plan Gardel

http://www.lastfm.es/music/El+Plan+Gardel