01. MESSER CHUPS (Live in Gruta 77. 31-03-09. 21:30h)
Track: Tremolo from The Crypt / Monstro Kreshendo / Super Megera / Chasing For Young Blood / Anton La Vey 66.6 fm / Make Music, But Not Trash / Ich Bin Eine Hexe / Midnight / Zorrofobia / I’m Ready for Love / Der Schuvarze
Album: Heretic Channell / Best Of The Best / Vamp Babes / Cocktail Draculina / Crazy Babes / Miss Libido 2000 / Monster and Monster / Zombie Shopping
Label: Solnze / Ipecac / Copasetic / Rotor
02. LOS TIKINAUTAS (Live in Gruta 77. 31-03-09. 21:30h)
Track: Invasores Verdes Fritos
Album: Instro Surf del Espacio Exterior
Label: Jim Jones Records
03. DANI GUTIERREZ (Live in Sala Caracol. 01-04-09. 21:00h)
Track: Mejor Cenizas que Polvo / II
Album: -
Label: www.myspace.com/gutierrezdaniel
04. EARTH (Live in Sala Caracol. 01-04-09. 21:00h)
Track: Phase 3 Agni Detonating Over The Thar Desert / The Dry Lake / Mirage / Tethered To The Polestar / Rise to Glory / High Command / Like Gold and Faceted
Album: Phase 3: Thrones and Dominions / Hex, or Printing In The Infernal Method / The Bees Made Honey in the Lions Skull / Pentastar: In the Style of Demons / Earth 2 Special Low Frequency Version
Label: Sub Pop / No Quarter / Or / Southern Lord
Dos Sesiones Radiofónicas dedicadas a la Música Electrónica de Oskar Sala y a su fascinante instrumento: el Mixturtrautonium
Tanto la vida como la obra de Oskar Sala se pueden definir con dos palabras: dedicación e independencia. Oskar Sala fue un personaje que renunció a la vida familiar y social, para dedicarse durante 70 años a trabajar con un instrumento, el Trautonium y el posterior Mixturtrautonium, desarrollándolo hasta el punto de convertirlo en el más expresivo instrumento electrónico de su tiempo. También fue un creador que siguió su propio camino guardando celosamente sus conocimientos, al margen de las vanguardias “oficiales”, siendo consecuentemente relegado al olvido.
Oskar Sala era el único vínculo de unión que nos quedaba con toda una generación de pioneros anteriores a la Segunda Guerra Mundial; una época en la que la Música Electrónica no existía como género. Instrumentos como las Ondas Martenot, el Theremin ó el propio Trautonium fueron vistos por la sociedad de su tiempo como curiosidades anacrónicas ó atracciones de feria surgidas de la mente de “científicos locos”, que no despertaban más interés que el que hoy tienen para nosotros un robot pianista ó violinista. Pasó un cierto tiempo hasta que esos instrumentos comenzaron a ser asimilados y pasaron a formar parte de orquestas, a utilizarse como instrumentos solistas ó a llegar a la cultura de masas a través del cine. Gracias al infatigable trabajo de creadores como Oskar Sala hoy podemos saber cómo era la protohistoria de la Música Electrónica.
La Música Electrónica de Oskar Sala (2da Parte):
Artes Electroacústicas es un Proyecto de investigación sonora y radiofónica que, además de estar orientado a la Filosofía de la Música, tiene como principal propósito laborar por la promoción y difusión de una Escucha Musical (y no sólo Musical) Contemporánea y, más específicamente, por la creación y desarrollo de un público para el Arte Sonoro y la Música Electroacústica en Puebla (México), lo cual pretende una mayor proyección de los Nuevos Comportamientos Musicales en dicha Ciudad. Además de ser uno de los pocos espacios de investigación y experimentación radiofónica dedicados exclusivamente a las Artes Sonoras y Electroacústicas en todo México, este Proyecto ha sido Becado por el Fondo Estatal para la Cultura y las Artes en 2007 y por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes de 2008 a 2009. Aunque más satisfactorio que estos reconocimientos, es el hecho de que en tan sólo 3 años al aire la labor de promoción y difusión radiofónica de Artes Electroacústicas haya creado y siga creando Nuevos Modelos de Escucha para las Artes Sonoras y Electroacústicas en la Ciudad de Puebla (México), y que dicha labor esté influenciando de manera positiva y propositiva a otros espacios radiofónicos tanto en el resto del país como en Puebla (México). Es por ello que la principal tarea de Artes Electroacústicas es hacer reflexivamente consciente al Oyente de su propia capacidad de Escuchar, lo cual posibilita la modificación de las cualidades y las formas propias del sonido, independientemente de su causa y de su sentido —emocional, intelectual, cinético, ó cualquier otro—, y de esta forma poder tomar al sonido mismo como objeto de observación en lugar de atravesarlo buscando otra cosa a través de él. Todo esto con la finalidad de hacer saber al Escucha que existen muchas formas de Pensar la Música, porque para Artes Electroacústicas hay que Pensar la Música y Pensar desde la Música.
Para Escuchar algunas otras Sesiones Radiofónicas de Artes Electroacústicas visítanos en:
Working on others levels of subconsciousness with sound art, dreaxine, is like poison or addictive product. Using sound as medecine , like in the old traditional trance musical forms.
Ayankoko is french sound artist David Vilayleck’s solo project. A formerly guitar player with various background influences as jazz, electro, traditional music turned himself into an electronica ambient noise artist since 2004. He released works through internet labels and use of creative commons license with hazardrecords, headphonica, dog-eared records, amp-recs, clinical archives, colin johnco records, and has performed extensively in Europe.
His music aims at developing structures and tensions in the contemporary sound art landscape. He currently resides between Morocco, where he studies and works with masters of traditional trance/sufi music and Berlin.
L’objectiu d’aquesta convocatòria és activar, promoure i donar suport als treballs relacionats amb l’àmbit sonor de la ciutat de Barcelona i està dirigida a totes aquelles persones interessades a donar a conèixer els seus projectes.
Envia la teva proposta abans del 3 d’Abril a sonsdebarcelona@freesound.org
El Grup de Recerca en Tecnologia Musical (MTG) de la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona va engegar durant el 2008 el projecte Sons de Barcelona per tal de posar a la disposició de tothom una base de sons de la ciutat creada de manera col·laborativa amb les aportacions dels mateixos ciutadans i integrada en el projecte internacional freesound.org, també del MTG. Es tracta de sons d’entorns acústics de Barcelona o bé sons generats de maneres diverses pels usuaris, publicats sota la llicència Creative Commons (i per tant poden ser reutilizats lliurement). L’equip de Sons de Barcelona realitza tallers adreçats a diferents col·lectius per tal de difondre l’ús de les tecnologies, ensenyar a aprofitar-ne les seves possibilitats i despertar un interés pel treball amb els sons.
The aim of this call is to activate, to promote, and to support works related to the sound sphere of the city of Barcelona and it is addressed to everybody interested in make their projects known.
Send your proposal before April 3th to sonsdebarcelona@freesound.org
The Music Technology Group (MTG) of the Universitat Pompeu Fabra in Barcelona started in 2008 the project Sons de Barcelona (Sounds of Barcelona) in order to offer to everybody a database of sounds of this city created in a collaborative way, with the contribution of the citizens themselves and integrated into the international project freesound.org, also from MTG. The sounds are recordings of acoustic environments of Barcelona or different sounds generated in very different ways by the users, and published under Creative Commons License (so they can be freely re-used again). The Sounds of Barcelona team conducts workshops addressed to different collectives in order to propagate the use of audio technologies, to teach how to take advantage of all their possibilities, and to awake an interest towards working with sounds.
El objetivo de esta convocatoria es activar, promover y dar apoyo a los trabajos relacionados con el ámbito sonoro de la ciudad de Barcelona y está dirigida a todas aquellas personas interesadas en dar a conocer sus proyectos.
Manda tu propuesta antes del 3 de Abril a sonsdebarcelona@freesound.org
El Grupo de Investigación en Tecnología Musical (MTG) de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona inició durante el 2008 el proyecto Sons de Barcelona (Sonidos de Barcelona) para poner a la disposición de todos una base de sonidos de la ciudad creada de manera colaborativa, con las aportaciones de los mismos ciudadanos e integrada en el proyecto internacional freesound.org, también del MTG. Se trata de sonidos de entornos acústicos de Barcelona o bien sonidos generados de formas diferentes por los mismos usuarios, que se publican bajo la licencia Creative Commons (y por tanto pueden ser reutilizados libremente). El equipo de Sons de Barcelona realiza talleres dirigidos a diferentes colectivos para difundir el uso de las tecnologías, enseñar a aprovechar todas sus posibilidades y despertar un interés hacia el trabajo con los sonidos.
Bienaventurados alienados peligrosos! aca tienen su lugar en el mundo internetiano,
seguramente nos encontraremos y podremos proyectar nuestra mision. http://musicoslibresrebeldes.ning.com/
