La experiencia acústica es una especie de lengua extranjera que yo no hablo pero que me habla. Sabe de mi lo que yo ignoro. (Michel Schneider, psicoanalista francés)

Audiópolis #12 // BOSCH & SIMONS + MATTEO MARANGONI

Posted: enero 22nd, 2015 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros, eventos, exposiciones | Tags: , , | No Comments »
Audiópolis #12. Viernes 23 de Enero de 2015.

Peter Bosch & Simone Simons [Holanda-España]
+ Matteo Marangoni [Italia-Holanda]


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¡Audiópolis renueva su cita para el año 2015! Primer evento de la temporada el dúo artístico Peter Bosch & Simone Simons y el italiano Matteo Marangoni. El viernes 23 de enero de 2015, a las 20:00 horas tendrán lugar sus conciertos en el Auditorio de CentroCentro.

Entrada libre hasta completar aforo. El mismo día a partir de las 18:00 horas abrirá el espacio de escucha de Audiópolis en la 5ª planta de CentroCentro, esta vez presentando trabajo de los respectivos artistas.

Bosch & Simons y Matteo Marangoni, el 21 de enero de 2015 estarán en Murcia, en la sala de exposiciones del Centro Cultural Puertas de Castilla, para el programa Experimentadores de la Fonoteca de SONM. La actividad también está comisariada por Francisco López.
[+ info: Puertas de Castilla // Fonoteca SONM]

Peter Bosch & Simone Simons

1-Bosch-&-Simons-2009_wFoto: Manolo Portolés

Desde el principio de nuestra colaboración en Ámsterdam, 1985, hemos abarcado varias y distintas actividades, tales como performances, conciertos y producciones teatrales. A partir de 1990, sin embargo, hemos centrado nuestra atención en la construcción de “máquinas musicales”. Dentro de España hemos mostrado nuestra obra entre otros en Metrònom, Barcelona (2001, 2004 y 2005), el Museu d´Art Modern de Tarragona (2003), en el Centro del Carme, La Nau y Teatro Principal Valencia (Ensems, 2000, 2004 y 2014) y en el Círculo de Bellas Artes, Madrid (Nits d´Aielo i Art, 1999 y 2004). También hemos impartido talleres en la Universidad Politécnica de Valencia (2002 y 2005), en el centro cultural Antiguo Instituto de Gijon (2004 y 2005) y en el LIEM, Museo Reina Sofía (2005).

Recientemente hemos impartido talleres en FACT, Liverpool, 2012 y Nits d´Aielo i Art, Valencia, 2014.
Internacionalmente nos conocen sobre todo por la obra Krachtgever que recibio? un Golden Nica en 1998 en el concurso Prix Ars Electronica, Linz, 1998, en la seccio?n de Digital Musics. Otra obra conocida es Aguas Vivas que recibio? una mencio?n en VIDA, Madrid, 2003, obra que ha sido expuesta internacionalmente en diversos centros de arte e instituciones. En oton?o 2009 GRAME, Lyon organizo? un retrospectivo de nuestra obra desde 1990 en La Tour du Pin, Francia. Obras ma?s recientes son Mirlitones y Wilberforces.

Peter Bosch (1958) estudió psicología en las Universidades de Leiden y Amsterdam (1976-’83) para más tarde estudiar sonología en el Real Conservatorio de La Haya (1986-’87). Simone Simons (1961) estudió en el departamento audiovisual de la Academia de Arte Gerrit Rietveld de Amsterdam. Viven y trabajan en Chelva (Valencia) desde 1997.

Música y enlaces
www.boschsimons.com Fonoteca SONM Ars sonora – Peter Bosch & Simone Simons – 01/02/14 FCV Patrimonio Industrial Sagunto
Último Esfuerzo Industrial II (Bosch & Simons, 2014) + Playlist


Matteo Marangoni

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Centrándose en el potencial de la escucha para establecer nuevas conexiones entre personas, lugares y objetos, las performances e instalaciones de Matteo Marangoni emplean grabaciones de campo, archivos de sonido, programación informática y electrónica DIY. Encontrando usos no convencionales para las tecnologías de audio y otros medios, su trabajo explora la relación entre el sonido, el espacio y el cuerpo, acercándose al cuerpo del oyente a través de las experiencias físicas que colapsan y remodelan el espacio entre sujeto y objeto. Estudió en Art Science Interfaculty en La Haya, bajo la dirección de Edwin van der Heide, donde inició una trayectoria de investigación en técnicas no virtuales para la espacialización del sonido, basado en altavoces robóticos móviles. Su obra se ha presentado en escenarios como STEIM (Amsterdam), Música de noviembre (Den Bosch), Ethonologisches Museum (Berlín), NAISA (Toronto), European Media Art Festival (Osnabrück), Triennale di Milano (Milán), Q-02 (Bruselas). Su instalación “Quiet Before the Storm” recibió una mención honorífica en el Premio de las Artes Sonoras 2014. Es miembro fundador de la plataforma dirigida por artistas “iii” y está comisariando el programa de performances nómada “No Patent Pending”.

Música y enlaces
www.humbug.me iiinitiative.org/artist/matteo-marangoni
Quiet Before the Storm (Matteo Marangoni, 2013)

Grabación de audio de la performance Echo Moire [extracto]:

http://www.humbug.me/uploads/echo_moire_fe.aif


audio-MAD. 100 audio-artistas de Madrid >> 31.10.2014

Posted: octubre 22nd, 2014 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros, conciertos, eventos, insonora, publicaciones, software | Tags: , , , | No Comments »

El viernes 31 de octubre de 2014, a las 19:30 horas, en el Auditorio de CentroCentro, tendrá lugar la presentación de la edición en DVD de “audio-MAD. 100 audio-artistas de Madrid” y a las 20:00 horas, el concierto ejecutado en solitario por un ordenador, sin controlador humano, a partir de una selección “recombinada” de materiales de todos los artistas participantes.

A partir de las 18:00 horas se podrá visitar el espacio de escucha de Audiópolis, situado en la 5ª planta de CentroCentro. Allí se podrán escuchar tanto las piezas individuales sin modificar, como varios resultados recombinatorios-compositivos.

Entrada libre, hasta completar aforo.

NOTA DE PRENSA


Francisco López, comisario de Audiópolis, ha invitado a 20 programadores a participar e invitar a su vez a varios artistas sonoros, mu?sicos experimentales, compositores, ruidistas… de Madrid, para que cada uno de ellos, un total de 100 artistas, realicen una pieza sonora ex profeso para este proyecto. Todas ellas se presentarán como piezas individuales aisladas y remezcladas como “mo?dulo sonoro de recombinacio?n”, procesadas y estructuradas por el software autónomo ad hoc desarrollado por el artista/programador Óscar Martín.

Programadores

Alberto Bernal, Alfonso Pomeda, Alonso Urbanos, Andrés Noarbe, Anne-Françoise Raskin, Elena Gómez, Fátima Miranda, Iury Lech, Javier Piñango, José Luis Espejo, Juan Antonio Nieto, Juan Carlos Blancas, José Luis Villalobos, José Manuel Costa, Maite Camacho, Maral Kekejian, Marta Sainz, Miguel Álvarez-Fernández.

Audio-artistas

Acoustic Mirror, Adolfo Nuñez, Akasha, Alberto Bernal, Alicia Hierro, Andrea Zarza, Antonio García Román, Antony Maubert, Arturo Lanz, Atomizador, Aurora Aroca, Boca Ratón, Carlos Ruiz Balaguera, Carlos Vaquero, Celer G. D., Charo Calvo, Colectivo maDam [Rubén Gutiérrez, Mario Bastian, Álvaro Barriuso, Joan Espasa, Mario Sarramian & Ainara Legardon], Concha García, Da-Sein, Daniel del Río, Darío Moratilla, David Area, David Krapoola, eclectikTronik, Edith Alonso, El sueño de Hyparco [Antonio Dyaz & Julián Aragoneses], Elías Merino, elufo, Enrique Tomás, Erissoma, Fátima Miranda, Fernando Millán, Fran MM Cabeza de Vaca, Francisco Fernández, Francisco López, Fromm, Gabriela Parra, Grassa Dato, Héctor Hernández, Hybrid 3000, Irma Catalina Álvarez, Isaac Diego, Iury Lech, Iván Ferrer-Orozco, Jaime Munárriz, Javier Molina, Javier Pedreira, Javier Pérez Aranda, Javier Piñango, Jesús Vögel, Jorge Simonet, Jorge Vicario, Juan Antonio Lleó, Juan Antonio Nieto, Juan Carlos Blancas, La Sonidera [Ángeles Oliva & Toña Medina], Llorenç Barber, Logical Disorder, Lucas Becker, Lucas Bolaño, Manuel Calurano, Mario Bastian, Markus Breuss, Marta Sainz, Maryah Marymotto, Microchica, Miguel A García, Miguel Álvarez-Fernández, Miguel Rviz, Nacho Ortega, Narcoleptica, Nilo Gallego, Noelia Rodríguez, noish, Nothvs Filivs Mortis, Odin Kaban, Oikos, Oscar Barras, Pablo Palacio, Pablo Rego, Pablo Sanz, Pelayo F. Arrizabalaga, Pequeno Sozinho, Peter Memmer, Santiago Sierra, Scumearth, Sergio de Pablo, Sergio Luque, Suero, Tomás Gris, Tube Tentacles, Victor Aguado, Wade Matthews, Yamila Ríos.

Coordinación programadores – artistas: Maite Camacho.


Enlaces de las páginas web de los participantes AQUÍ.

Info detallada: http://audiopoliscentrocentro.wordpress.com/

Evento facebook: https://www.facebook.com/events/379991608823247/



AUDIÓPOLIS #8 · JANA WINDEREN · ELIN ØYEN VISTER

Posted: marzo 20th, 2014 | Author: | Filed under: ars sonora, arte sonoro, artistas sonoros, conciertos, eventos, exposiciones, onda sonora, paisaje sonoro, [artesonoro.org] | Tags: , , | No Comments »

AUDIÓPOLIS #8

Viernes 4 de abril de 2014
JANA WINDEREN >> ELIN ØYEN VISTER

20:00h > Auditorio CentroCentro > Conciertos > Entrada Libre
A partir de las 18:00h se podrán visitar las instalaciones sonoras de las artistas en la 5ª planta de CentroCentro, permanecerán expuestas hasta el próximo 4 de mayo.

La próxima edición de AUDIÓPOLIS presentará los trabajos de las artistas noruegas Jana Winderen y Elin Øyen Vister. Música experimental y grabaciones de campo de noruega llenarán el Auditorio de CentroCentro el día 4 de abril.

El trabajo de Jana Winderen indaga profundidades sonoras ocultas con tecnologías de última generación, mostrando la complejidad y la rareza de mundos sonoros no visibles. Elementos como la topografía aural de los océanos o la profundidad sónica de grietas de hielo en glaciares, son revelados y transportados a nuestra “superficie”.

Por otra parte, Elin Øyen Vister está particularmente interesada en la escucha como práctica compositiva y sensorial en nuestra experiencia del mundo. Uno de sus proyectos en marcha, “Soundscape Røst”, indaga y documenta los cambios acelerados de los ambientes sonoros naturales y culturales del archipiélago Røst, sometidos a las presiones de crisis ambiental y política neoliberal. Esta preocupación por la degradación ecológica, la pérdida de biodiversidad y la crisis ambiental global son constantes en su práctica artística.

AUDIÓPOLIS#8 es un proyecto comisariado por Francisco López y producido por CentroCentro. Cibeles de Cultura y de Ciudadanía, con el apoyo de OCA. Office for Contemporary Art Norway.

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info: http://audiopoliscentrocentro.wordpress.com/audiopolis/artistas/jana-winderen-elin-vister/
evento facebook: https://www.facebook.com/events/773145432696177/
contacto: audiopolis.centrocentro@gmail.com

webs de las artistas: http://www.janawinderen.com/ >>> http://www.childofklang.no/


IN-SONORA VIII. Madrid 13 Marzo – 11 Abril 2014

Posted: marzo 10th, 2014 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros, conciertos, eventos, exposiciones, festivales, insonora, instalaciones, performance, talleres, video | Tags: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , | No Comments »

IN-SONORAVIII

IN-SONORA VIII
Inauguración Jueves 13 de Marzo
en Off Limits (c.escuadra, 11).

Instalaciones, eventos en directo, talleres, piezas de escucha, net.art y vídeos, que se podrán ver y escuchar del 13 de Marzo al 11 de Abril de 2014 en espacios como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Istituto Europeo di Design Madrid, Off Limits, Twin Gallery, CENTROCENTRO, Medialab Prado y Cruce.

El objetivo de esta muestra bianual es dar visibilidad a artistas nacionales e internacionales, apoyando propuestas artísticas contemporáneas experimentales en las que el sonido y la interactividad son elementos plásticos principales.
En esta octava edición, la Muestra contará con un total de 36 propuestas, individuales y colectivas procedentes de 16 países diferentes. Todas ellas elegidas tras una convocatoria pública abierta en Abril del pasado año.

IN-SONORA es ya una cita obligada para todo tipo de público interesado en conocer a nuevos creadores de la escena contemporánea internacional.

Una oportunidad para aquellos que estén en Madrid a partir del 13 de Marzo, día en el que se inaugura en Off Limits con las obras Street Sampling de JACEK SMOLICKI (Polonia / Suecia), TypeWriterBot de GAUTHIER LE ROUZIC (Francia) y The Invaders de THOMAS CASTA (Francia).

+ información:
http://in-sonora.org
Ver y descargar programa completo > 


AUDIÓPOLIS #7

Posted: enero 31st, 2014 | Author: | Filed under: ars sonora, arte sonoro, artistas sonoros, conciertos, eventos, exposiciones, instalaciones, onda sonora, paisaje sonoro, proyectos, site-specific, [artesonoro.org] | Tags: , , | No Comments »

RUBÉN GARCÍA – ALEX GÁMEZ – MIGUEL ÁLVAREZ-FERNÁNDEZ

Viernes 7 de febrero de 2014. Audiópolis #7.

20:00h > Auditorio CentroCentro > Conciertos > Rubén García > Alex Gámez
A partir de las 18:00h se podrán visitar las instalaciones sonoras de los 3 artistas invitados:
RUBÉN GARCÍA, ALEX GÁMEZ y MIGUEL ÁLVAREZ-FERNÁNDEZ. Las instalaciones permanecerán expuestas en la 5ª planta de CentroCentro hasta el próximo 30 de marzo.

AUDIÓPOLIS seguirá durante el 2014 con nuevos eventos periódicos de arte sonoro y música experimental con artistas de la escena internacional, comisariados por Francisco López. Próxima cita el 7 de febrero con artistas invitados: Rubén García, Alex Gámez y Miguel Álvarez-Fernández.

Podremos disfrutar de los conciertos y las instalaciones sonoras de Rubén García y Alex Gámez.

Rubén García es biólogo, artista sonoro y comisario independiente con base en la ciudad de Valencia. También es director artístico del sello EOZOÖN editions y comisario de arte sonoro en el festival Observatori. Su interés se centra principalmente en el poder del sonido por si mismo y su potencial como material en bruto para la creación artística.

Alex Gámez afincado en Barcelona ha estado involucrado en la música como DJ, artista y diseñador sonoro, ingeniero de mastering y productor. Actualmente trabaja bajo el nombre de Asférico y en 2006 fundó Störung, plataforma dedicada a la música electrónica experimental y a las artes visuales, apoyándolas tanto con espacios físicos y radiofónicos, como con soportes discográficos.

También tendremos el placer de contar con el trabajo de Miguel Álvarez-Fernández y su instalación sonora TIEMPOS. Miguel Álvarez-Fernández es uno de los artistas más activos del panorama de música experimental madrileño. Combina su actividad como artista sonoro con la investigación teórica y el trabajo como productor y comisario. Desde 2008 dirige y presenta el programa de la Radio Clásica Ars Sonora. La instalación sonora que presentará en AUDIÓPOLIS #7, TIEMPOS, es una reflexión sonora y visual acerca de los discos de vinilo, la nostalgia, el kitsch… y nuestra relación con el tiempo, en sus muy diversas modalidades. TIEMPOS ha sido producida gracias a la ayuda de Twin Gallery.


CENTROCENTRO
Plaza de Cibeles, 1
28014, Madrid


info: http://audiopoliscentrocentro.wordpress.com/
evento facebook: https://www.facebook.com/events/604855762901990/
contacto: audiópolis.centrocentro@gmail.com



Xabier Erkizia – Miguel Á. García

Posted: octubre 29th, 2013 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros, conciertos, eventos, exposiciones, paisaje sonoro | Tags: , , , , , | No Comments »

Viernes 8 de Noviembre de 2013.
Concierto 08/11/13. 20:00 h. Auditorio de CENTROCENTRO. Entrada 3€. ticketea.com.
Exposición 08/11/13 – 08/12/13 en CENTROCENTRO. Inauguración 08/11/13, 19:30 h.


Xabier Erkizia - Miguel A Garcia

El próximo 8 de noviembre los artistas vascos Xabier Erkizia (Lesaka) y Miguel A. García (Vitoria-Gasteiz) ofrecerán dos conciertos en la 6ª edición de Audiópolis, el ciclo de conciertos / instalaciones comisariado por Francisco López. Una muestra contundente de la música experimental actual del País Vasco. Además de los conciertos, Erkizia y García presentarán dos instalaciones sonoras, realizadas especialmente para CentroCentro, que permanecerán en el espacio expositivo del centro desde el mismo día 8 de noviembre y hasta el próximo 8 de diciembre. Abajo se incluye información detallada sobre los dos artistas y su obra.


erkizia_in_webXabier Erkizia [Lesaka]

Xabier Erkizia es artista sonoro y trabaja desde el País Vasco. Ha trabajado y trabaja en y con diferentes medios como TV, radio, prensa escrita, video, cine, internet… La principal característica de su trabajo es la investigación y cierto tipo de curiosidad en cualquier forma de comunicación o creación, pero en especial en aquellos que implican la escucha y lo sonoro. Xabier Erkizia ha colaborado (en estudio y en directo) con artistas de diferentes disciplinas y procedencias como: Mattin, Cesc Gelabert, Eddie Prevost, Ilios, Francisco López, TV Pow, Alan Courtis, John Oswald, Alex Mendizabal, Iñigo Telletxea, ixi- software, Voodoo Muzak, Akauzazte, Maialen Lujanbio, Arantxa Iturbe, Oier Etxeberria, Raimo Benedetti…

Actualmente participa en proyectos musicales y sonoros como Billy Bao, Ornitorrinkus, Soinumapa, la radio HOTS! y compone regularmente bandas sonoras para films de directores como Isabel Herguera, Vuk Jevremovic o Izibene Oñederra, por los que ha sido galardonado con varios premios internacionales.

Durante los últimos 14 años dirige el festival internacional dedicado a otras músicas ERTZ en Bera (Nafarroa) y es director del departamento de sonido Audiolab del centro de arte contemporáneo de Donostia-San Sebastián ARTELEKU. Colabora regularmente con varios medios de comunicación realizando reportajes radiofónicos y escribiendo columnas y artículos de opinión sobre música, sonido y cultura de la escucha.

Música y enlaces:
[www.audio-lab.org] [www.soinumapa.net] [www.ertza.net] [www.hots-radio.info] [www.arteleku.net/audiolab]
Euskal Interpretatzaile Berriak Vol.1 en SONMARCHIVE.ES

https://soundcloud.com/xabierk


Per Sona. Xabier Erkizia. Instalación sonora. CentroCentro. 2013.

El origen etimológico de la palabra persona proviene de la forma per sonare. Hace referencia a las máscaras tradicionales que llevaban los actores en la Grecia antigua (Prosopa) y que ocultaban su rostro al tiempo que hacían sonar sus voces. Ese sonar puede ser interpretado tanto como sustitución, en el sentido en el que la gestualización y el carácter de la máscara sustituyen a la voz, así como en sentido técnico, ya que muchas de estas máscaras permitían proyectar la voz del actor sobre la audiencia de una forma más precisa. En cualquier caso, la persona-máscara resulta una ficción que se sobrepone al ser que la porta.

Per sona es una obra sonora basada en la fenomenología de la voz humana y su relación con los procesos de identidad que acontecen en la sociedad contemporánea. Parte de un proceso de documentación basado en entrevistas realizadas a diferentes personas de diverso estatus y condición social que mantienen una relación directa, constante y/o inusual con el uso de la voz humana, sea tanto por problemas fisiológicos relativos a la voz y la locución, como por requerimientos profesionales.


mag_photo_07_webMiguel A. García aka Xedh [Vitoria-Gasteiz]

El vasco Miguel A. García aka Xedh es uno de los artistas sonoros mas inquietos del panorama español. Su trabajo abarca tanto la composición como la improvisación electroacústica. Utiliza sonoridades obtenidas a partir de residuos de dispositivos electrónicos, a menudo interrelacionandose con grabaciones de campo o instrumentos acústicos, en busca de un tipo de experiencia intima, inmersiva e intensa. Una “música” de formas aventuradas y llena de contrastes, no exenta de sentido del humor, que cuestiona las fronteras entre la música electroacústica académica, la música industrial, el noise, o la llamada música “outsider”.

Con su proyecto en solitario, ha participado en festivales de música experimental de toda España, incluyendo Ertz (Navarra), Experimentaclub (Madrid), Lem (Barcelona), Mem (Bilbao) o Sonikas (Vallecas), y ha tocado en multiples espacios incluyendo el Auditorio Nacional de Música (Madrid), o los museos Artium (Vitoria), Guggenheim (Bilbao), Macuf (A Coruña) o Vostell Malpartida (Caceres). Fuera de España, solo en diferentes grupos, ha tocado en espacios y festivales de Alemania, Belgica, EEUU, Francia, Holanda, Noruega, Polonia, Portugal y Rusia. Sus trabajos han sido editados por sellos de todo el mundo.

Colabora de manera habitual con artistas como Elena Aitzkoa, Lali Barriere, Raul Dominguez, Tomas Gris, Oier I.A., Xavier Lopez, Seijiro Murayama, Javier Pedreira o Hector Rey. Como promotor, entre otros proyectos, en Bilbao es fundador del Club Le Larraskito y director del festival Zarata Fest, ambas plataformas dedicadas a la difusión de las músicas arriesgadas.

Música y enlaces:
www.xedh.org
Xedh en SONMARCHIVE.ES

https://soundcloud.com/miguel-a-garc-a-1


Argiope. Miguel A. García. Instalación sonora. CentroCentro. 2013.

Intervención sonora multicanal, específica para el espacio de CentroCentro, creada a partir de la mezcla de sonidos generados sinteticamente y registros de instrumentación acústica. “Argiope” plantea simultáneamente un mapeado del espacio y una exploración de nuevas formas de percepción afectiva a través del sonido.