El tiempo es la vivencia y la palpación del mismo transcurrir de la existencia, que es esencialmente transcurrir. El audio está siendo, y siendo se hace lo que va siendo. (Luis Cencillo)

CONCURSO INTERNACIONAL DE ARTE SONORO PERFORMATIVO

Posted: agosto 6th, 2014 | Author: | Filed under: arte sonoro, conciertos, convocatorias, electroacústica, festivales, performance | Tags: , , , , , , | No Comments »

El Festival Radical dB anuncia el primer concurso de arte sonoro performativo en Zaragoza (España) del 20 al 23 de Noviembre de 2014.

Los objetivos del concurso son:
• Fomentar el intercambio entre artistas internacionales y locales trabajando en diferentes campos del arte sonoro perfomativo (improvisación, live-coding, circuit -bending, improvisación electroacústica, etc.)
• Estimular la innovación y la experimentación en el campo de la performance sonora en relación con la tecnología (digital o analógica, alta o baja fidelidad)

Categorías:
• A. Artista internacional
• B. Artista local (nacido o residente en Aragón; todos los demás participantes se inscribirán en la categoría A)

REGLAMENTO

Participantes:
• El concurso está abierto a todo artista/grupo trabajando en el campo de la performance en directo dando prioridad al sonido (la performance puede incluir video si se considera necesario)
• Para presentarse como artista local es necesario haber nacido o ser residente en Aragón, todos los demás participantes se inscribirán en la categoría Artista internacional

Condiciones:
• Los artistas finalistas se comprometerán a participar en el Festival Radical dB (fechas entre el 20 y 23 de Noviembre 2014) presentando una performance en directo con una duración máxima de 20 minutos. La organización del Festival ofrece alojamiento a los artistas finalistas pero no cubre los gastos de desplazamiento.
• Cada participante enviará un correo electrónico a info@radicaldb.es incluyendo un enlace a un vídeo de una performance en directo, una página web del artista/grupo, una biografía y una breve descripción del proyecto indicando la categoría a la que se presenta (internacional o local)
• Radical dB proporcionará un sistema PA estéreo y no aceptará proyectos multicanales. Los grupos participantes deberán mezclar su propio sistema para enviar una señal estéreo al control principal
• Los artistas ganadores de cada categoría estarán invitados a participar en el próximo Festival Radical dB (2015) como artistas invitados (incluyendo gastos de desplazamiento, alojamiento y caché de artista), podrán publicar un álbum en el sello colaborador del festival durante la temporada 2014/2015 y tendrán la oportunidad de ser entrevistados en emisoras de radio locales.
• El jurado estará formado por artistas y programadores reconocidos a nivel internacional. El jurado seleccionará un ganador por cada categoría pudiendo declararse desiertas. La decisión será final y se anunciarán los resultados durante el Festival Radical dB.

• Cada candidatura implica la aceptación de todas la reglas.
• Para cualquier cuestión sobre estas reglas y su interpretación dirigirse al equipo del Festival Radical dB en la dirección: info@radicaldb.es

Fechas:
• Los artistas seleccionados para participar en la final del concurso se anunciarán alrededor del 15 de Septiembre.
• Fecha límite de envío de candidaturas: 10 de Septiembre de 2014

www.radicaldb.es
info@radicaldb.es


Festival ME_MMIX (Música electrónica, música mixta y videoproyección) Palma de Mallorca, 20-29 de junio de 2014.

Posted: mayo 28th, 2014 | Author: | Filed under: artistas sonoros, conciertos, electroacústica, eventos, festivales, instalaciones | Tags: , , , , , , , | No Comments »

El festival ME_MMIX tiene como objetivo principal hacer llegar al público programas comprometidos con la calidad artística e interpretativa, vinculados a la música contemporánea y al uso de medios electrónicos. También pretende potenciar la interdisciplinariedad escénica relacionada con la tecnología.

La programación se centra en la nueva música realizada por las generaciones emergentes (H.Parra, J.Bagés, O. Rumbau, L.Codera, P. Trotz, J.P. Polo, A.Bernal, A.Alsina, Y.Ohara, R.García-Tomás, M.Lanza, M.Momi, S.Trevisi, M.Sanna, A.Agostini o J.Svensson entre otros), pero sin perder de vista la necesidad divulgadora que tiene el repertorio mixto y electroacústico. Para esta segunda edición, el festival ME_MMIX se celebrará en seis localizaciones de Palma de Mallorca (Casal Solleric, Es Baluard, Fundació Pilar i Joan Miró, CCC Pelaires, Teatre Xesc Forteza y Oikologica), entre los días 20 y 29 de junio.

La programación del festival ME_MMIX abordará un amplio espectro creativo pero siempre vinculado a la tradición académica, a la innovación tecnológica y a la creación contemporánea. Así, esta edición presentará conciertos mixtos, instalaciones sonoras, sesiones electroacústicas, mesas redondas, talleres de interpretación pianística contemporánea y varias colaboraciones como la que se lleva a cabo con Mallorca Summer Academy en el curso de Composición ‘Ciutat de Palma’.

Dentro de la línea de divulgación histórica, se presentarán obras de varios clásicos contemporáneos como John Cage, Iannis Xenakis, Luciano Berio, Pierre Boulez, Steve Reich, Terry Riley, pero por encima de todos destaca la figura del compositor alemán Karlheinz Stockhausen, del que se interpretarán obras emblemáticas como “Mantra”.

Entre los artistas internacionales participantes en esta edición destacan el violonchelista belga Arne Deforce, el violinista japonés Takao Hyakutome, el dúo suizo UMS ‘n JIP, el saxofonista italiano David Brutti, el pianista alemán Jan Gerdes y el dúo francés Duo Links. Entre los músicos españoles destacarán el Mallorca Saxophone Ensemble, Joan Bagés, José Pablo Polo, Octavi Rumbau, Luís Codera, Pedro Trotz, Raquel García-Tomás y el grupo AlterFace, además de la Banda Municipal de Palma de Mallorca y alumnos del Conservatori Superior de Música de les Illes Balears.

Toda la información y programación del festival se puede consultar en la página web. http://memmix.es

También puedes seguirnos en las redes sociales. Facebookhttps://www.facebook.com/memmixfest , Twitterhttps://twitter.com/ME_MMIXFestival y Google +. http://google.com/+MemmixEsFestival

 


La Sonidera . Radio-performance “Caben todos los ruidos” // Escuela de Música Luis Aramburu. Vitoria-Gasteiz // 24 mayo 2014 // ozen.net

Posted: mayo 20th, 2014 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros, conciertos, critica, denuncia, performance, radio, [*] de suscriptores-> | Tags: , , , , , , , , | No Comments »

Caben todos los ruidos es un espectáculo radiofónico que habla del miedo. Es una obra escénica que muestra lo que hay en las tripas de la radio. A través de la voz y de efectos sonoros realizados de manera artesanal, ocho micrófonos recogen en el escenario ficciones contadas con un tetrabrick, una muñeca o un racimo de globos. Es un homenaje a los ruidistas y su trabajo en la sombra, un espectáculo que acerca la intimidad y la calidez de la radio con una estética contemporánea.
“El miedo subido a unos tacones y escondido detrás de un bigote. El miedo metido a cucharadas de cuentos del pueblo. El susto en el cuerpo al llegar al portal, eres mujer y tienes miedo de nacimiento. El cuerpo entrenado para dar miedo, para ocultar el miedo. Valor, hombre, valor, sin cacahuetes ni mariconadas de ésas.Más de 2000 cámaras velan por mi seguridad, y sigo teniendo miedo. Es que tiene cojones la cosa. Bah, es sólo un rasguño.”

 

Radio-performance. Caben todos los ruidos
sábado 24 de mayo 2014
18.00
Escuela de Música Luis Aramburu
Vitoria-Gasteiz

ozen.net

Zarata guztiek dute lekua beldurrari buruz hitz egiten duen irrati-emanaldi batean. Irratiaren barrunbeetan zer dagoen erakusten duen lan eszeniko bat da. Ahotsaren eta artisau-erara sortutako soinu-efektuen bidez, zortzi mikrofonok hainbat fikzio jasotzen dituzte agertokian, besteak beste, tetrabrick, panpina eta globo sorta batekin kontatuta. Zaratagileei eta haien itzaleko lanari egindako omenaldia da; irratiaren intimitatea eta epeltasuna estetika garaikide batekin gerturatzen dituen ikuskizuna dugu honakoa. “Beldurra takoiak jantzita eta bibote baten atzean ezkutatuta. Herri-ipuinen bidez, pixkanaka-pixkanaka sartu izan diguten beldur-dosia. Izua gorputzean atarira iristean, emakumea zara eta jaiotzetik duzu beldurra. Gorputza beldurra emateko, beldurra ezkutatzeko entrenatuta. Adorea, gizona, adorea, kakahuete eta horrelako maritxukeriarik ez. 2000 kamera baino gehiago nire segurtasuna zaintzen eta beldur naiz oraindik. Marka da gero. Ba, urratu bat besterik ez da.”

radio-performance. “Caben todos los ruidos”
larunbata. 2014ko maiatzaren 24an
18:00
Luis Aranburu Musika Eskola
Vitoria-Gasteiz

………………………

A cierta distancia ya del diagnóstico que señalaba el agotamiento del proceso de desencantamiento inaugurado por la crítica moderna y su correlato post en sus diversas formas y discursos, la realidad contemporánea, en tanto que forma de presente radical, se ofrece a través de la articulación entre lo dado y su actualización ética y política, en negociación constante con los “conocimientos situados” (Haraway) y sus interrelaciones creativas.
Un proceso cognitivo como el descrito procura un tipo de conocimiento “encarnado” (F.Varela, 1996), que entiende que no es posible disponer de algún tipo de mentalidad que no esté ligada a un cuerpo sentido como un todo activo que interactúa con el mundo.

ozen].net[
  aborda lo sonoro como una emergencia abierta a la codeterminación de lo interno y lo externo en un flujo de tonalidades sonoras y visuales que conforman el fenómeno de lo perceptivo en la escucha.

ozen].net[ promovido por la Escuela de Música Luis Aramburu y coorganizado por Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, el Ayuntamiento de Dulantzi-Alegría y el Ayuntamiento de Amurrio en la edición 2014, tiene por objetivo principal crear un escenario favorable para la presentación de trabajos de pequeño formato alrededor de lo “sonoro” como fenómeno y herramienta para la relación e intercambio de experiencias dentro del ámbito del arte contemporáneo.

...........................

Kritika modernoak eta diskurtso ugaritan egindako ondorengo azalpenek desilusio-prozesua agortuta zegoela adierazi zutenean abian jarri zuten diagnostikotik nolabait aldenduta, errealitate garaikidea, muturreko orainaldia den neurrian, orain arte emandakoaren eta eguneraketa etiko eta politikoaren arteko egituraketa da, eta etengabeko negoziazioa du "kokatutako ezagutzekin" (Haraway) eta sormeneko elkarren arteko harremanekin. Deskribatu dugun prozesu kognitiboak jakintza mota "haragitua" (F. Varela, 1996) bilatzen du eta ulertzen du ez dela posible gorputza munduarekin interakzioan dagoen aktibo oso bati lotua sentitzen ez duen pentsamoldea izatea.

ozen].net[ soinuduna dena barnekoaren eta kanpokoaren kodeterminazioari irekita dagoen larrialdi gisa hartzen du, entzutean hauteman daitekeenaren fenomenoa osatzen duten soinuzko eta ikusizko tonuen fluxuan.

ozen].net[  Luis Aranburu musika eskolan sustatutako  eta  Vitoria-Gasteiz, Dulantzi-Alegría eta Amurrioko udalekin antolatuko ekimenaren helburua da “soinuarekin” lotutako formatu txikiko lanak aurkezteko bide ematea, eta arte garaikidearen alorrean harremanak sortu eta esperientziak trukatzeko tresna bat eskaintzea.

www.ozennet.net


RUIDOS 2014 – ruidoarte_01

Posted: mayo 6th, 2014 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros | Tags: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , | No Comments »

El RUIDO es el Mensaje

Ludo-Experimentación Sonora, Radioarte, Periodismo Contemporáneo.

Tenemos como objetivo retomar los lenguajes de la radio, Voz, Palabra, Música, Efectos Sonoros, Silencio.

Somos una Producción Radial Contemporánea. Destinada a explorar el lenguaje sonoro de manera ludo-experimental, desde la interdisciplina. Los géneros se cruzan/mixturan para formar un collage que tiene como formato emisor la radio y como destinatario los sentidos sensoriales de cada oyente/espectador.

Las inquietudes y curiosidades que ofrece el campo sonoro en relación con el juego, con la vivencia y con la experimentación, tienen como objetivo ofrecer radio con otros usos de su lenguaje.
Buscamos hacer radio que nos sorprenda, que nos transgreda, que nos rompa y nos atraviese. Que vuele fuera de los límites convencionales y no tan convencionales, que nos aporte al enriquecimiento de quien la consume, pero por sobre todo, nos maraville a nosotros, quienes la hacemos.
Hacemos ruido, porque nos gusta el RUIDO, es el grito primario del sujeto recién nacido, son los aullidos de la comunicación, comunicarnos a través del RUIDO, entre el RUIDO, por sobre el RUIDO.
Cada vez que la comunicación no cumple el rol hegemónico, se dice que hace RUIDO, nosotros creemos que ese paradigma mutó, cambió, evolucionó. El RUIDO puede no ser molesto, el RUIDO es una concepción cultural, el RUIDO, es el Mensaje.

El sonido es El RUIDO del Mensaje

Producción Integral: Franco Falistoco Araya, Mariana Soto, Florencia Gonella y colaboradores.
Operador en estudio: Nahuel Heinzmann.

El Ruido es el Mensaje se emite por FM Radio Universidad Rosario 103.3Mhz, los Domingos a las 23hs y desde sus espacios virtuales:

Web: http://www.enestaruta.com/ruido_mensaje
FacebookFanPage: El RUIDO es el Mensaje
Twitter: @EnEstaRuta
:::::::::::::::::::::::::
(Re)Transmite:
PLAY FM 98.1, Dom 23hs :: Marcos Juárez, Córdoba, Argentina
Radio Anáhuac Mayab, Martes y Jueves 9hs y 21hs :: México

 

ruidoarte_01

ruidoarte_01

Las inquietudes y curiosidades que ofrece el campo sonoro en relación con el juego, con la vivencia y con la experimentación, tienen como objetivo ofrecer radio con otros usos de su lenguaje.
Buscamos hacer radio que nos sorprenda, que nos transgreda, que nos rompa y nos atraviese. Que vuele fuera de los límites convencionales y no tan convencionales, que nos aporte al enriquecimiento de quien la consume, pero por sobre todo, nos maraville a nosotros, quienes la hacemos.
Hacemos ruido, porque nos gusta el RUIDO, es el grito primario del sujeto recién nacido, son los aullidos de la comunicación, comunicarnos a través del RUIDO, entre el RUIDO, por sobre el RUIDO.
Cada vez que la comunicación no cumple el rol hegemónico, se dice que hace RUIDO, nosotros creemos que ese paradigma mutó, cambió, evolucionó. El RUIDO puede no ser molesto, el RUIDO es una concepción cultural, el RUIDO, es el Mensaje.

El RUIDO es el Mensaje se emite por FM Radio Universidad Rosario 103.3Mhz, todos los Domingos desde las 23h y desde sus espacios virtuales.

Estimados, en éste primer RUIDOARTE del año, compartimos con Uds. la inquietud primaria de nuestro trabajo de campo. Gracias a los vínculos con amigos, con quienes compartimos charlas sobre nuestras inquietudes, surge la posibilidad de comenzar a trabajar estos conceptos.
¿Qué es el RUIDO?
Así es como convocamos a muchos para que nos respondan, desde su campo interdisciplinar, que era para ellos este concepto, este sustantivo abstracto y si puede dejar de serlo.
Gracias a las múltiples respuestas, tan heterogéneas, compartimos estos textos sonoros desde imágenes, desde letras y desde voces, para trabajar específicamente las sensaciones que nos producen algunas palabras y conceptos.

Agradecemos profundamente, a todos los que colaboraron desinteresadamente en este proyecto, que lleva ya, 4 años de estudio en el aire.
Espero lo disfruten tanto como el nosotros hacerlo.

El RUIDO es el Mensaje

Colaboraron con la palabra en éste RUIDO: Jorge Gómez, Sol Rezza, Sebastián Camargo, Alejandro Cornejo Montibeller.

Sean parte de éste paisaje en el vasto universo de los Sonidos.
******************************
_linea(website): http://goo.gl/ZhXZH
_aire (radio):
103.3Mhz Radio Universidad Rosario, Dom 23hs
PLAY FM 98.1, Dom 23hs :: Marcos Juárez, Córdoba, Argentina
Radio Anáhuac Mayab,  Martes y Jueves 9hs y 21hs :: México
_lugar (taller): http://goo.gl/lghz3
******************************
Producción Integral: Franco Falistoco Araya, Mariana Soto, Florencia Gonella y colaboradores.
Operador en estudio: Nahuel Heinzmann.
===========================
Enlace para descargar el programa: http://www.enestaruta.com/immagini/ruido2014/ruidoarte_01.mp3

Muchas Gracias


Electric Landscapes Of Rebellion new Album

Posted: abril 14th, 2014 | Author: | Filed under: arte sonoro, copyleft, denuncia social, electroacústica, publicaciones | Tags: , , , , , , , , | No Comments »

Electric Landscapes Of Rebellion

Black Sea & Boats Passing By


New Album by Electric Landscapes of Rebellion (Antony Maubert / Edith Alonso)

BLACK SEA & BOATS PASSING BY
on Ephre Imprint

CDr : http://www.ephreimprint.eu/releases.htm
or
Digital : http://ephreimprint.bandcamp.com/album/black-sea-and-boats-passing-by

Behind Electric Landscapes Of Rebellion we find Edith Alonso from Spain and Antony Maubert from France. They have been playing music together since 2010, somewhere in the field of circuit bending, homemade electronic instruments, objects from daily life and digital synthesis.
All of their interests are present here, noise bits, musique concrete sound manipulation, processed field recordings, electro-acoustic bits, deep end bass manipulation and such like. It’s quite a heavy piece of music, forceful loud, collaged in a rather speedy way, with some piercing tones to go along. Definitely not easy listening music, but quite good I thought.

Frans de Waard, Vital Weekly

MORE INFO :
www.antonymaubert.com
www.edithalonso.com
www.campo-de-interferencias.org

former albums :

ELR
Electric Landscapes with Pigs & Piano (Petcord record)

https://archive.org/details/pc0211-01

Antony Maubert
Overflow & Slashes (Radical Matters, Digital Release):

http://radicalmatters-editionslabel.bandcamp.com/track/antony-maubert-overflow-slashes

El grito es un movimiento inacabado (Casimiro Parker, Book-CD) :

http://casimiroparker.wordpress.com/libros/hayunajaula/

Live In Madrid (Uzusounds, CDR):

http://www.uzusounds.com/antony-maubert-live-in-cest-la-vie-2013/

Untitled Improvisation (Another Timbre, Digital Release):

http://www.anothertimbre.com/anonymouszonearchive.html

Edith Alonso
Rostros en la multitud (2013) Radiophonic art (works from 2007-2008)

http://luscinia.ruidemos.org/rostrosenlamultitud.htm

Upon a fading gleam (2013)
Electroacoustic (works from 2005-2008)

http://www.radicalmatters.com/radical.matters.cd.cdr.catalogue.asp?tp=1&c=551

El grito es un movimiento inacabado (Book-CD) :

http://casimiroparker.wordpress.com/libros/hayunajaula/


Charla abierta . Lo sonoro, lo audible y la mediación III // Laboratorio KLEM: Iñigo Ibaibarriaga + artistas participantes // Alegría-Dulantzi . Alava // 12 de abril 2014 // ozen.net

Posted: abril 10th, 2014 | Author: | Filed under: arte sonoro, critica, electroacústica, musicologia, proyectos, software | Tags: , , , , | No Comments »

Charla abierta
Lo sonoro, lo audible y la mediación III
20:00
Casa de cultura de Alegría-Dulantzi
Entrada libre 

ozen.net aborda lo sonoro como una emergencia abierta a la codeterminación de lo interno y lo externo en un flujo de tonalidades sonoras y visuales que conforman el fenómeno de lo perceptivo en la escucha.
La situación contemporánea para las prácticas de arte se ofrece a través de la articulación entre lo dado y su actualización ética y política en negociación constante con los “conocimientos situados” (Haraway) y las posibles/pensables interrelaciones creativas. Un proceso cognitivo como el descrito procura un tipo de conocimiento “encarnado” (F.Varela, 1996), que entiende que no es posible disponer de algún tipo de mentalidad que no esté ligada a un cuerpo sentido como un todo activo que interactúa multifactorialmente con el mundo.

Objetivos
1. Redefinir lo que se entiende por creación y las relaciones posibles con las políticas públicas que lo ordenan.
2. Colaborar a que la recepción de las prácticas de arte sea realizada como una práctica social entre otras.
3. Trabajar para que la cultura sea entendida como una herramienta operativa en el espacio social instituyente, en detrimento de una noción de cultura definida por el espacio social instituido que la promociona como producto de consumo.
4. Promocionar una relación abierta y continua entre autoras/es, y personas en los distintos niveles de formación.

Mesa de Alegría-Dulantzi
Ponente: Iñigo Ibaibarriaga. (músico y director de Laboratorio Klem)
Intervienen: Jose María Pastor Sanchez, Colectivo Malab, Luis Gonzalez Marín, María García Arcos, Victor García de la Torre y Sergio López de Landache.


Charla abierta . Lo sonoro, lo audible y la mediación II // José Maldonado, Ainara LeGardon + artistas participantes // Amurrio // 22 de marzo 2014 // ozen.net

Posted: marzo 18th, 2014 | Author: | Filed under: acustica, arte sonoro, artistas sonoros, critica, entrevistas, eventos, paisaje sonoro, performance, proyectos, [*] de suscriptores-> | Tags: , , , , , , , , , , | No Comments »

Charla abierta . Lo sonoro, lo audible y la mediación II // Mikel Arce+ artistas participantes   // Escuela de Música Luis Aramburu. Vitoria-Gasteiz // 24 de mayo 2014 // ozen.net

 

Charla abierta
Lo sonoro, lo audible y la mediación IV
20:00
Escuela de Música Luis Aramburu.

Vitoria-Gasteiz

ozen.net aborda lo sonoro como una emergencia abierta a la codeterminación de lo interno y lo externo en un flujo de tonalidades sonoras y visuales que conforman el fenómeno de lo perceptivo en la escucha.
La situación contemporánea para las prácticas de arte se ofrece a través de la articulación entre lo dado y su actualización ética y política en negociación constante con los “conocimientos situados” (Haraway) y las posibles/pensables interrelaciones creativas. Un proceso cognitivo como el descrito procura un tipo de conocimiento “encarnado” (F.Varela, 1996), que entiende que no es posible disponer de algún tipo de mentalidad que no esté ligada a un cuerpo sentido como un todo activo que interactúa multifactorialmente con el mundo.

Objetivos
1. Redefinir lo que se entiende por creación y las relaciones posibles con las políticas públicas que lo ordenan.
2. Colaborar a que la recepción de las prácticas de arte sea realizada como una práctica social entre otras.
3. Trabajar para que la cultura sea entendida como una herramienta operativa en el espacio social instituyente, en detrimento de una noción de cultura definida por el espacio social instituido que la promociona como producto de consumo.
4. Promocionar una relación abierta y continua entre autoras/es, y personas en los distintos niveles de formación.

 

Mesa de Amurrio
Ponente:Mikel Arce.

Artista sonoro, y Profesor Titular de la UPV/EHU, del Departamento de Arte y Tecnología

titulo de la ponencia

“El espacio y la dimensión del sonido en el arte”
Intervienen: Luis Tabuenca, Ignacio Monterrubio, Daniel Abreu, Toña Medina, Ángeles Oliva, Bertrand Chavarría-Aldrete, Sisco Aparici