Mucho antes de los tiempos de la electrónica, antes aún de los tiempos de la electricidad, los sonidos se organizaban ya para crear o consolidar una comunidad y para articular el poder entre quien lo detentaba y el grupo. (Clara Garí)

IX Mostra Sonora i Visual en el Convent de Sant Agustí : 3 al 7 de junio

Posted: mayo 22nd, 2014 | Author: | Filed under: acustica, arte sonoro, artistas sonoros, audiovisual, conciertos, cursos, electroacústica, festivales, instalaciones, netaudio, netlabels, paisaje sonoro, performance, podcast, proyectos, radio, [*] de suscriptores-> | Tags: , , , , , , , , , , | No Comments »

IX Mostra Sonora i Visual en el  Convent de Sant Agustí

Del 3 al 7 de junio de 2014

Arte Sonoro y Visual, Experimentación, Electrónica y mucho más…

Actividades abiertas y gratuitas

 

 

conventagusti.com/mostra 

 

La Mostra Sonora i Visual es un reflejo de las nuevas tecnologías en el ámbito de la imagen y el sonido. De periodicidad bienal, su objetivo dar visibilidad a la creación artística sonora y visual en un sentido amplio y multidisciplinario.

Durante una semana el Convent de Sant Agustí acoge una treintena de proyectos en diversos formatos: Instalaciones interactivas,  directos, acciones sonoras y visuales, danza y un espacio dedicado a talleres y conferencias.

La IX edición de La Mostra cuenta con dos nuevas colaboraciones muy especiales: La Bienal de Artes Mediales de Chile y el Festival de arte sonoro de Valparaíso TSONAMI estarán presentes en los contenidos del ciclo. Por segundo año la Mostra Sonora i Visual con el apoyo de TMB, acerca el eco de la creación experimental al vestíbulo de la estación Plaza Universidad.

 

Dossier Completo

Mas información:

conventagusti.com/mostra 

 

Programación detallada

 

INSTALACIONES en las Capellas del Convent

DEL 3 AL 7 de junio de 18 a 21h (Inauguración martes 3 de junio)
Proyectos expositivos interactivos seleccionados y tutorizados por MakerConvent con la colaboración de Daniel Gallardo (UPF).

Logofonies : La Bèstia Hestia : Ana Parra | Nadia Velilla

Oir el suelo : Alba Giménez Gil

Los sonidos de las piedras : Yoliztli Villanueva Marañón en colaboració amb Hugo Corbí

Waterdrops : Protopixel : Carles F. Julià | Daniel Gallardo | Sebastián Mealla |Mathieu Bosi   | Con músicas de Jon Corcuera (Areuc)

Metamorfance : Viscepatik : David Brey Vázquez | Ana Alonso Álvarez

Relectures : Alberto Bernal | Col·lectiu Alter Face

Original Soundtrack #OST_MEX : is3s : Gabriel Lora Gaitán

CupCoder : HightechRupestre : Lucía Segurajáuregui Sánchez | Mónica Riki? Fusté

Learning from Shelleystein : otrespaces : Amelia Vilaplana | Diego G. | Joana Rosa | Heura Posada

Música aquàtica : Xavi Lloses

 

DIRECTOS  (Del 5 al 7 de junio)

 

JUEVES 5 DE JUNIO

Espacio Vestíbulo
De 19h a 21.30h
La vuelta al piano de Thelonious Monk. Adivinaciones sobre un cuento del Sr. Denis
Hegel Pedroza i David Machado

Sala Búnker
21.45h Noise análogo – Tuffo
22.30h Veni Creator

Sala Noble
20.00h Petjades de mobilitat: registre, interculturalitat i caos – The Semiotic Sound Collective
21.00h Childhood is all we have – Fernando Lagreca
22.00h Wunderkammer – Enrique Doza i Xavier Riembau

VIERNES 6 DE JUNIO

Sala Búnker
20.15h Caphretracker plays ‘El maestro de Osormort’ – Tirsomati
23.00h nxAM – Miguel Parera

Sala Noble
20.00h Sonografías – Miguel Aparicio
20.45h Les ales del dimoni – Pere Ginard i Riccardo Massari Spiritini
22.45h a>v 2.0 – Jorge Haro

Claustro
21.15h Bestialas (Io Casino i Mireia Tejero)
22.00h Run run – Roskosmos (Guillermo Mugular Tru?g i Björt Rúnarsdóttir)

SÁBADO 7 DE JUNIO

Sala Búnker
20.00h aLive – Alberto Ramajo & Stretched Freeform
21.15h Entretejiendo Sonidos con Lanei – Lanei
23.00h Midnight Cities – D-Mode i Rip Da Puffin

Sala Noble
20.00h Long Forgotten Memories – {Reves}
21.00h ‘Radios’ – Rayo-60 + Amsia + David Soler
23.00h Zeller! Live

Claustre
22.00h Ensemble Topogràfic (Carlos Martorell, Anna Hierro i Andreu Garcia)

 

TALLERES Y CHARLAS 

 

JUEVES 5 DE JUNIO

Espacio Calidoscopi 1
17h – 19h Charla-Taller
Autodistribución: Licencias y Distribución. A cargo de: Marc Pitarck (Kouloumek)

19h – 20:30h Charla-Taller
Herramientas prácticas para la financiación y producción de proyectos y recursos para la movilidad artistica.
A cargo de: Ana Urdaniz y Toni Subirà

VIERNES 6 de JUNIO
Espacio Calidoscopi 1
18.00h Charla
Frontera: límite físico y las resonancias sociales – George Rivera y Jorge Eduardo Cañas López

 

 


Electric Landscapes Of Rebellion new Album

Posted: abril 14th, 2014 | Author: | Filed under: arte sonoro, copyleft, denuncia social, electroacústica, publicaciones | Tags: , , , , , , , , | No Comments »

Electric Landscapes Of Rebellion

Black Sea & Boats Passing By


New Album by Electric Landscapes of Rebellion (Antony Maubert / Edith Alonso)

BLACK SEA & BOATS PASSING BY
on Ephre Imprint

CDr : http://www.ephreimprint.eu/releases.htm
or
Digital : http://ephreimprint.bandcamp.com/album/black-sea-and-boats-passing-by

Behind Electric Landscapes Of Rebellion we find Edith Alonso from Spain and Antony Maubert from France. They have been playing music together since 2010, somewhere in the field of circuit bending, homemade electronic instruments, objects from daily life and digital synthesis.
All of their interests are present here, noise bits, musique concrete sound manipulation, processed field recordings, electro-acoustic bits, deep end bass manipulation and such like. It’s quite a heavy piece of music, forceful loud, collaged in a rather speedy way, with some piercing tones to go along. Definitely not easy listening music, but quite good I thought.

Frans de Waard, Vital Weekly

MORE INFO :
www.antonymaubert.com
www.edithalonso.com
www.campo-de-interferencias.org

former albums :

ELR
Electric Landscapes with Pigs & Piano (Petcord record)

https://archive.org/details/pc0211-01

Antony Maubert
Overflow & Slashes (Radical Matters, Digital Release):

http://radicalmatters-editionslabel.bandcamp.com/track/antony-maubert-overflow-slashes

El grito es un movimiento inacabado (Casimiro Parker, Book-CD) :

http://casimiroparker.wordpress.com/libros/hayunajaula/

Live In Madrid (Uzusounds, CDR):

http://www.uzusounds.com/antony-maubert-live-in-cest-la-vie-2013/

Untitled Improvisation (Another Timbre, Digital Release):

http://www.anothertimbre.com/anonymouszonearchive.html

Edith Alonso
Rostros en la multitud (2013) Radiophonic art (works from 2007-2008)

http://luscinia.ruidemos.org/rostrosenlamultitud.htm

Upon a fading gleam (2013)
Electroacoustic (works from 2005-2008)

http://www.radicalmatters.com/radical.matters.cd.cdr.catalogue.asp?tp=1&c=551

El grito es un movimiento inacabado (Book-CD) :

http://casimiroparker.wordpress.com/libros/hayunajaula/


Nueva etapa de la revista Sul Ponticello

Posted: enero 12th, 2014 | Author: | Filed under: arte sonoro, audiovisual, conciertos, critica, cursos, electroacústica, entrevistas, eventos, festivales, instalaciones, musicologia, publicaciones, radio, [publicaciones] | Tags: , , , , , , , , , , , , | No Comments »

La 3ª época de la revista Sul Ponticello ya está en marcha, mucho más centrada en los contenidos “de autor” que las anteriores y poniendo énfasis en su vocación interdisciplinar y abierta, intentando crear un espacio de reflexión participativo y que dé voz a miradas diversas.

Os invitamos a visitarla, sin olvidar la Agenda, que irá creciendo poco a poco en recursos y funcionalidades, y de la que estamos seguros de que en poco tiempo resultará visita ineludible para conocer lo que se cuece en la creación musical y sonora de nuestro tiempo en España y Latinoamérica.

Y cómo no, estaremos, al minuto, en nuestra página de Facebook, a la que os sugerimos –si es que el proyecto os gusta- que brindéis un “like”.

Web: http://www.sulponticello.com
Facebook: https://www.facebook.com/sulponticello.revista


SONIKAS XI (21 y 22 de diciembre de 2013)

Posted: diciembre 15th, 2013 | Author: | Filed under: conciertos | Tags: , , , , , | No Comments »

Sábado 21 de diciembre

20:00 h.

Daniel del Río

Sus últimos trabajos giran en torno a la difusión sonora multicanal y la instalación. Entre otros centros, ha expuesto en espacios como el Center for Research in New Music (Reino Unido), MusikTriennale (Koln), White Box Gallery (Nueva York), Museo Nacional Reina Sofía (Madrid), Lab-Gallery (Suecia) y SoundFjord (Reino Unido).
Actualmente desarrolla reductive, plataforma dedicada a proyectos de arte sonoro.

www.cimaural.net/danieldelrio

 

21:00 h.

Giuseppe Ielasi

Comenzó en la música tocando la guitarra a finales de los ochenta y trabajó durante muchos años en la “música improvisada” colaborando con Renato Rinaldi, Thomas Ankersmit, Michel Doneda, Ingar Zach y Dean Roberts. Entre 1997 y 2006 ha actuado en directo junto a Taku Sugimoto, Jerome Noetinger, Mark Wastell, Martin Siewert, Nmperign, Brandon Labelle, Nikos Veliotis, Alessandro Bosetti, Gert-Jan Prins, Phill Niblock, Oren Ambarchi, entre otros.A partir de 2007 su trabajo se ha centrado principalmente en el estudio, componiendo para CD, vinilo, teatro y cine. En sus actuaciones en directo abandona la guitarra para dedicarse a la difusión multicanal. En sus conciertos crea in situ complejas piezas sonoras a partir de fragmentos y material pregrabado.En 1998 crea el sello “Fringes Recrodings”, en activo hasta 2005. Un año después cofunda “Schoolmap Records”. Actualmente lleva junto a Jennifer Veillerobe del sello “Senufo Editions”.
Giuseppe Ielasi ha actuado en festivales de todo el mundo, principalmente en Europa, Estados Unidos y Japón. Su música ha sido publicada en sellos como Senufo, 12K, Erstwhile, Alga Marghen/Planam, Entr ?acte, Dekorder y Mego.

www.senufoeditions.com | www.12k.com/index.php/site/artists/giuseppe_ielasi/

 

Domingo 22 de diciembre 


20:00 h.

j.l.maire

Aunque su trabajo se centró, en un comienzo, en el procesamiento digital de grabaciones de campo (binaural, micros de contacto, etc.) y en la generación de sonidos mediante software, en la actualidad trabaja, principalmente, con sintetizadores modulares analógicos.
En 2010 fue seleccionado para colaborar en el CD Etudes for the 200e, recopilación realizada por Don Buchla y Jon Schatz y en 2012 en el recopilatorio UNDÆ! 2012. En este último año, el sello “Afeite al perro” le editó una casete con el título Dogon. Recientemente, la netlabel “thrmnphone” ha presentado su trabajo …par des terres Kanak.
En los últimos años ha mostrado su trabajo en la sala CRUCE, en la FAENA II, en el Teatro Estudio C´est laVie y en el Festival ERTZ XIV (2013).

www.soundcloud.com/j-l-maire | www.jlmaire.bandcamp.com

21:00 h.

toy.bizarre aka Cedric Peyronnet

La investigación sonora de Cedric Peyronnet está focalizada en lugares, sus características y sus componentes sonoros. Es decir, el fin de su trabajo es la exploración de paisajes. El proceso de composición es siempre el mismo: grabación de sonidos del lugar y composición de las piezas en un proceso de “escultura” sonora. De este modo cada una de las piezas es un reflejo sonoro del lugar.
Actuará por segunda vez en el festival, ya lo hizo en 2006 junto a Eric La Casa, con un concierto que es recomendado como uno de los mejores que han pasado por el festival.
Esta vez actuará en 4 canales con su proyecto en solitario toy.bizarre.

www.ingeos.org

 

Además, presentará número 003 del fanzine Ursonate.

ENTRADA LIBRE

EL LUGAR

CENTRO CULTURAL PILAR MIRÓ

Pza. Antonio María Segovia s/n. – Vallecas Villa

Autobús 58 -en la puerta-

Coche Carretera de Valencia -salida Sta Eugenia- y a la derecha siguiendo la via del tren.

Renfe: Villa de Vallecas, metro Villa de Vallecas – a 500m-

 


Duration | One day @ DESETXEA

Posted: diciembre 5th, 2013 | Author: | Filed under: [*] de suscriptores-> | Tags: , , , , , , , , , , , , , , , | No Comments »

Duration | One day

Field recordings and concept | Mikel R. Nieto
Programing and composition | Óscar Martín

Staff: 
Mikel R. Nieto | http://mikelrnieto.net/
Óscar Martín | http://noconventions.mobi/noish/hotglue/

About:
Security Device | http://security-device.org/

DESETXEAhttp://www.mattin.org/desetxea.html

DO WHATEVER THE FUCK YOU WANT WITH THIS FILES


LA CASA DEL MAR PRESENTA SU NUEVO VIDEO PROMOCIONAL TOUR 2013/14

Posted: noviembre 6th, 2013 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros, conciertos, eventos, [*] de suscriptores-> | Tags: , | No Comments »

Tras un año inmersos en los conciertos de la Red de Teatros de Madrid con su espectáculo ‘EL VIAJE DE LA VIDA’ y en la grabación de un nuevo EP, La Casa Del Mar  lanza su nuevo video promocional Tour 2013/14 y se prepara para su nueva temporada.

Con una visión actualizada de la cultura musical del mediterráneo, el dúo ha reunido a un elenco de grandes músicos y artistas de amplia trayectoria nacional  e internacional para mostrar sobre los escenarios como los instrumentos más tradicionales de otras culturas musicales como el Rabab Afgano, el Saz Turco, la Hansa Vina de la India, o el Duduk Armenio entre otros muchos, pueden fusionarse con ritmos y sonidos actuales para conseguir canciones capaces de tocar el  corazon de todo tipo de público. Y siempre siendo fieles a su esencia, la que se desprende de las letras de sus canciones, mensajes directos a su público que hablan de libertad, de perseguir los sueños hasta el final y alejarse lo  más posible de los cánones preestablecidos de una sociedad que necesita más que nunca huir de las materialidades para encontrar un sentido real a su vida.

 


Xabier Erkizia – Miguel Á. García

Posted: octubre 29th, 2013 | Author: | Filed under: arte sonoro, artistas sonoros, conciertos, eventos, exposiciones, paisaje sonoro | Tags: , , , , , | No Comments »

Viernes 8 de Noviembre de 2013.
Concierto 08/11/13. 20:00 h. Auditorio de CENTROCENTRO. Entrada 3€. ticketea.com.
Exposición 08/11/13 – 08/12/13 en CENTROCENTRO. Inauguración 08/11/13, 19:30 h.


Xabier Erkizia - Miguel A Garcia

El próximo 8 de noviembre los artistas vascos Xabier Erkizia (Lesaka) y Miguel A. García (Vitoria-Gasteiz) ofrecerán dos conciertos en la 6ª edición de Audiópolis, el ciclo de conciertos / instalaciones comisariado por Francisco López. Una muestra contundente de la música experimental actual del País Vasco. Además de los conciertos, Erkizia y García presentarán dos instalaciones sonoras, realizadas especialmente para CentroCentro, que permanecerán en el espacio expositivo del centro desde el mismo día 8 de noviembre y hasta el próximo 8 de diciembre. Abajo se incluye información detallada sobre los dos artistas y su obra.


erkizia_in_webXabier Erkizia [Lesaka]

Xabier Erkizia es artista sonoro y trabaja desde el País Vasco. Ha trabajado y trabaja en y con diferentes medios como TV, radio, prensa escrita, video, cine, internet… La principal característica de su trabajo es la investigación y cierto tipo de curiosidad en cualquier forma de comunicación o creación, pero en especial en aquellos que implican la escucha y lo sonoro. Xabier Erkizia ha colaborado (en estudio y en directo) con artistas de diferentes disciplinas y procedencias como: Mattin, Cesc Gelabert, Eddie Prevost, Ilios, Francisco López, TV Pow, Alan Courtis, John Oswald, Alex Mendizabal, Iñigo Telletxea, ixi- software, Voodoo Muzak, Akauzazte, Maialen Lujanbio, Arantxa Iturbe, Oier Etxeberria, Raimo Benedetti…

Actualmente participa en proyectos musicales y sonoros como Billy Bao, Ornitorrinkus, Soinumapa, la radio HOTS! y compone regularmente bandas sonoras para films de directores como Isabel Herguera, Vuk Jevremovic o Izibene Oñederra, por los que ha sido galardonado con varios premios internacionales.

Durante los últimos 14 años dirige el festival internacional dedicado a otras músicas ERTZ en Bera (Nafarroa) y es director del departamento de sonido Audiolab del centro de arte contemporáneo de Donostia-San Sebastián ARTELEKU. Colabora regularmente con varios medios de comunicación realizando reportajes radiofónicos y escribiendo columnas y artículos de opinión sobre música, sonido y cultura de la escucha.

Música y enlaces:
[www.audio-lab.org] [www.soinumapa.net] [www.ertza.net] [www.hots-radio.info] [www.arteleku.net/audiolab]
Euskal Interpretatzaile Berriak Vol.1 en SONMARCHIVE.ES

https://soundcloud.com/xabierk


Per Sona. Xabier Erkizia. Instalación sonora. CentroCentro. 2013.

El origen etimológico de la palabra persona proviene de la forma per sonare. Hace referencia a las máscaras tradicionales que llevaban los actores en la Grecia antigua (Prosopa) y que ocultaban su rostro al tiempo que hacían sonar sus voces. Ese sonar puede ser interpretado tanto como sustitución, en el sentido en el que la gestualización y el carácter de la máscara sustituyen a la voz, así como en sentido técnico, ya que muchas de estas máscaras permitían proyectar la voz del actor sobre la audiencia de una forma más precisa. En cualquier caso, la persona-máscara resulta una ficción que se sobrepone al ser que la porta.

Per sona es una obra sonora basada en la fenomenología de la voz humana y su relación con los procesos de identidad que acontecen en la sociedad contemporánea. Parte de un proceso de documentación basado en entrevistas realizadas a diferentes personas de diverso estatus y condición social que mantienen una relación directa, constante y/o inusual con el uso de la voz humana, sea tanto por problemas fisiológicos relativos a la voz y la locución, como por requerimientos profesionales.


mag_photo_07_webMiguel A. García aka Xedh [Vitoria-Gasteiz]

El vasco Miguel A. García aka Xedh es uno de los artistas sonoros mas inquietos del panorama español. Su trabajo abarca tanto la composición como la improvisación electroacústica. Utiliza sonoridades obtenidas a partir de residuos de dispositivos electrónicos, a menudo interrelacionandose con grabaciones de campo o instrumentos acústicos, en busca de un tipo de experiencia intima, inmersiva e intensa. Una “música” de formas aventuradas y llena de contrastes, no exenta de sentido del humor, que cuestiona las fronteras entre la música electroacústica académica, la música industrial, el noise, o la llamada música “outsider”.

Con su proyecto en solitario, ha participado en festivales de música experimental de toda España, incluyendo Ertz (Navarra), Experimentaclub (Madrid), Lem (Barcelona), Mem (Bilbao) o Sonikas (Vallecas), y ha tocado en multiples espacios incluyendo el Auditorio Nacional de Música (Madrid), o los museos Artium (Vitoria), Guggenheim (Bilbao), Macuf (A Coruña) o Vostell Malpartida (Caceres). Fuera de España, solo en diferentes grupos, ha tocado en espacios y festivales de Alemania, Belgica, EEUU, Francia, Holanda, Noruega, Polonia, Portugal y Rusia. Sus trabajos han sido editados por sellos de todo el mundo.

Colabora de manera habitual con artistas como Elena Aitzkoa, Lali Barriere, Raul Dominguez, Tomas Gris, Oier I.A., Xavier Lopez, Seijiro Murayama, Javier Pedreira o Hector Rey. Como promotor, entre otros proyectos, en Bilbao es fundador del Club Le Larraskito y director del festival Zarata Fest, ambas plataformas dedicadas a la difusión de las músicas arriesgadas.

Música y enlaces:
www.xedh.org
Xedh en SONMARCHIVE.ES

https://soundcloud.com/miguel-a-garc-a-1


Argiope. Miguel A. García. Instalación sonora. CentroCentro. 2013.

Intervención sonora multicanal, específica para el espacio de CentroCentro, creada a partir de la mezcla de sonidos generados sinteticamente y registros de instrumentación acústica. “Argiope” plantea simultáneamente un mapeado del espacio y una exploración de nuevas formas de percepción afectiva a través del sonido.